Monthly Archives: Mayo 2015

San Andreas 2015

San Andreas (2015)

El filme San Andreas es uno que cumple con entretener a pesar de su muy utilizado tema de desastres con los típicos clichés dentro de este género. El actor Dwayne “The Rock” Johnson (Furious Seven, Hercules) ha logrado unos avances en su actuación que, aunque no es material a lo DiCaprio o De Niro, ciertamente logra un trabajo satisfactorio rompiendo las barreras a que sea simple acción. Ya  Johnson había demostrado con Snitch que podía someterle un poco a la actuación además de la acción, mostrando un lado vulnerable del personaje, logrando esto nuevamente pero, en un tema muchos más de drama y aventura con San Andreas.

San Andreas - Dwayne Johnson

La historia trata sobre un piloto de helicópteros rescatista llamado Ray (Dwayne Johnson,) luego de presenciar unos masivos terremotos en California, decide pilotear su helicóptero de rescate por el estado enfrentando diversos peligros para rescatar a su hija (demasiada similitud con The Day After Tomorrow, no creen?).

San Andreas - Dwayne Johnson y Carla Gugino

San Andreas nuevamente reúne a sus dos protagonistas Dwayne Johnson y Carla Gugino (Watchmen, Sin CitySucker Punch) quienes ya habían protagonizado anteriormente el filme familiar de Disney Race to Witch Mountain, pero logran mejor trabajo en este filme de desastres San Andreas. Estos logran una buena química entre estos, cargando gran parte de la historia de manera bastante convincentes.

San Andreas - Alexandra Daddario

Otros que cargan con la historia resultando también de manera entretenida son Alexandra Daddario (Percy Jackson and the Olympians: The Lightning ThiefPercy Jackson: Sea of Monsters) cómo la hija del personaje de Dwayne Johnson (el cual no tiene problemas en hacer personajes bien adulto contrario a Nicolas Cage), Paul Giamatti (The Amazing Spider-Man 2, 12 Years of Slave), Ioan Gruffudd (Fantastic Four, Horrible Bosses), Hugo Johnstone-Burt y Art Parkinson (Dracula Untold, Game of Thrones).

San Andreas - vuelo de devastacion

El filme es dirigido por Brad Peyton quién ya había dirigido a Dwayne Johnson en Journey 2: The Mysterious IslandBrad logra un estilo de dirección bastante aceptable y similar al de Roland Emmerich (The Day After Tomorrow) que es muy famosos por realizar filmes de desastres pero, mientras que San Andreas cuenta con grandes efectos especiales de exageradas destrucciones casi a nivel de Apocalipsis, al menos no resultan risibles como fue el caso de 2012.

San Andreas - Dwayne Johnson y Alexandra Daddario

En fin, San Andreas logra su cometido de ofrecer un espectáculo  de acción de desastres con tremendos efectos especiales y decentes actuaciones con sus varios momentos emocionantes aunque, peca de poco originalidad y por lo general, uno anticipa cómo se va a desarrollar la historia. Le brindo 7.5 de 10 estrellas a San Andreas.

Mad Max Fury Road - Poster

Mad Max: Fury Road (2015)

Nos llega otro remake y esta vez se trata de Mad Max: Fury Road. La mejor manera de describirla es que es una intensa con unas secuencias de acción que casi nunca paran. Visualmente y sus colores el filme es increíble con los paisajes desolados que le rodean. La dirección y las tomas de los autos en la persecusión, chocando unos con otros y las proezas de riesgos son sencillamente un festín espectacular.

Mad Max: Fury Road - escena 1 Intro

La historia casi se podría percibir cómo una secuela de la trilogía anterior de Mel Gibson, (de hecho, el director indicó que es una precuela a Mad Max: Beyond Thunderdome) solo que esta vez es interpretado por  Tom Hardy (The Dark Knight Rises). En un mundo apocalíptico donde la humanidad está quebrada por una pasada guerra por el petróleo y el agua, dos rebeldes en la fuga de sus captores podrían restaurar el orden en esta nueva sociedad. Max (Tom Hardy) y Furiosa (Charlize Theron), una mujer guerrera la cual busca el regresar al hogar de su infancia salvando así en el proceso a otros y así poder reivindicarse al igual que Max. Sin embargo, el déspota gobernante Inmortal Joe (Hugh Keays-Byrne) nos se las hará tan sencillo ya que desea recuperar su preciado cargamento, sus esposas.

Mad Max: Fury Road - escena 2 Max y Furiosa

Algo que tuvo muy a su favor de este nuevo filme “remake/reboot/secuela/precuela” es que cuenta con el mismo director y escritor de la franquicia original de Mad Max, nada menos que George Miller. esto le brinda a esta nueva entrada ese toque genuino de la franquicia haciéndola parte muy de ella. Ya un experimentado George Miller muestra unas escenas realmente impresionantes. Los colores, los ángulos de las cámaras, las escenas de altos riesgos son sencillamente espectaculares en el que muchas ocasiones te deja con la boca abierta.

Mad Max: Fury Road - escena 3 persecución

La película le hace honor a su título ya que toda la carretera que toma en la misma es una furia total de vehículos e inclemencias del tiempo contra estos. No hay casi tiempo para respiro ya que el drama es muy poco o casi inexistente, precariamente todo el tiempo es una persecución sin brindar cuartel.

Mad Max: Fury Road - escena 4 Max

La pregunta clásica entonces reside en si realizó Tom Hardy un buen papel cómo Mad Max? La contestación a eso es si, realizó una interesante interpretación. La otra pregunta sería si fue mejor o igual que la de Mel Gibson? Y aquí la contestación de ver ser un NO rotundo. La ventaja de Mel Gibson en este personaje que al ser uno de pocas palabras, con los gestos, expresiones y miradas de Gibson uno podía percibir un mundo de palabras sin decir ni una. Con Gibson siempre se podía percibir el dolor por el cual pasaba Max sin ayuda flashbacks (recuerdos o traumas pasados) cómo recurre esta nueva versión para ilustrar más su dolor y falta de cordura. Pese a esto, Hardy realiza una buena labor aunque me resultaba inevitable pensar cómo hubiera sido con Gibson. Esta el detalle que también debieron brindarle más participación de acción a Hardy.

Mad Max: Fury Road - escena 5 Furiosa

No hay dudas que la interpretación de Charlize Theron fue una excelente. Quizás hasta demasiado, ya que su personaje acapara demasiada la atención en la trama. Más que co protagonista, en ocasiones parece llevar casi todo el peso del filme. Entiendo que esto es debido a cómo escribieron la historia. Mientras que me disfruté el personaje de Furiosa, habían ocasiones que deseaba que le brindaran más enfoque al de Max. El joven actor Nicholas Hoult (X-Men: Days of Future Past) interpreta a Nux, un fanático de la causa que le ha sido impuesta a la que este actor le brinda un extraño toque que luce irreconocible.

Mad Max: Fury Road - escena 6 Inmortan Joe

El villano Inmortan Joe interpretado por Hugh Keays-Byrne (el cual precisamente también trabajó en Mad Max del 1979) es uno bien típico dentro de esta saga de las de Max. Deforme y enfermo por la guerra, su deseo es regir con manos firmes y su premio son sus esposas pero, al estas escapar, su única obsesión es recuperarlas a todo costo. Definitivamente Inmortan Joe fue sencillo aceptarlo ya que tiene la típica pinta dentro del mundo Max el cual de hecho, tiene un leve cruce con el de Humungus de Mad Max 2: The Road Warrior.

Mad Max: Fury Road - Enemigos

En el transcurso del filme aparecen otros característicos personajes muy típicos a lo George Miller, al igual que otros detalles que constantemente te hacen sentir que estás dentro del mundo de Mad Max.

Mad Max: Fury Road - Autos

Algo que me agrado mucho son los tipos de autos que utilizaron que en su mayoría, son autos antiguos de los 50’s y 70’s al igual que Muscle Car que aunque con extremas modificaciones para colocarlos más a tono a la temática del filme, en mi caso estos detalles es todo un festín que soy amante a ese tipo de autos.

Mad Max: Fury Road - escena 7 The Interceptor

Otro de los muy pocos detalles que no me agradó de esta nueva versión es que no fue casi mostrado el auto V8 The Interceptor (Pursuit Special) que es muy característico en los primeros dos filmes de Mad Max. Fue demasiado de poco lo que lo mostraron conduciendo el mismo, y tampoco mostraron tantas proezas de este en el volante como tal. Mayormente brincaba de un auto a otro mostrando más acción con los puños y una más que otra arma de fuego.

Mad Max: Fury Road - escena 8 Persecución

Algo muy característicos de los filmes de Mad Max han sido las bandas sonoras de estas. Cada una de ellas son muy distintas que aunque, Mad Max y Mad Max 2 fueron compuestas por Brian May estableciendo una leve relación musical entre ambas, y Mad Max: Beyond Thunderdome fue compuesta por Maurice Jarre y con sus famosas canciones interpretadas por Tina Turner, por lo que siempre en esta franquicia de Max ha contado con muchos diversos temas musicales.  La banda sonora de Mad Max: Fury Road no ha sido la excepción en cuanto a las diferencias pero aún así, es fácil de aceptarla dentro de la misma. Esta es compuesta por Junkie XL (Divergent).

Mad Max :Fury Road - escena 9 Max

Mientras que mi favorita de la franquicia continúa siendo Mad Max 2: The Road Warrior, definitivamente Mad Max: Fury Road entra también a mi lista de mi libro de oro de mis favoritas. Hasta ahora, es la mejor del 2015 y no tiene lugar alguno para el aburrimiento en los 120 minutos que dura el filme.

Mad Max: Fury Road - escena 10 Max

La espera fue larga para que finalmente llegara este filme y tristemente sin Mel Gibson pero, cayó en buenas manos con Tom Hardy con un potencial de más nuevas secuelas. Mad Max: Fury Road es intensa, loca, con secuencias de acción impresionante y extremadamente entretenida. Le brindo a Mad Max: Fury Road 9.5 de 10 estrellas.

Late Phases - Poster

Late Phases (2014)

Late Phases es uno de esos filmes de bajo presupuesto independiente que pudo haber sido mejor de contar con más dinero en su valor de producción. Cuenta con un historia que bien pudo tener un mejor potencial a lo presentado pero pese a esto, no es una mala película.

Late Phases - Escena 1

La historia trata sobre un retirado veterano ciego llamado Ambrose (Nick Damici) se muda a una comunidad de égida en el que se va enterando que están muriendo de uno a uno por circunstancias misteriosas por lo que decide hacer su misión de resolver el mismo pero, se enfrenta a algo sobrenatural por lo que podría ser que el misterio termine con el.

Late Phases - escena 2

El filme te mantiene por lo general interesado, especialmente por la interpretación de Nick Damici (Stake LandWorld Trade Center) en el que su personaje es bastante interesante. La historia en ocasiones se torna un poco lenta pero constantemente en el desarrollo de la historia despierta la curiosidad. En lo que falla Late Phases son las criaturas lobos en las que en ocasiones se aprecian como disfraces y se aprecian de manera orgánica y natural para que luzcan más creíbles dentro de la ficción. Aunque trataron de brindarle a las criaturas lobos el aspecto de The Howling del 1981, la realidad es que se quedaron cortos.

Late Phases - escena 3

Hay ciertos detalles de la historia que resultan un tanto tontos o de pobre explicación pero te mantienes en en el desarrollo de la misma. En ocasiones peca de predecible pero esto no disgusta debido a las interpretaciones. El director del filme es el Español Adrián García Bogliano (Here Comes the Devil). También participan en el filme Ethan Embry, Lance GuestTom Noonan (RoboCop 2) entre otros.

Late Phases- escena 4

Si bien Late Phases no es uno de esos filmes que serán un clásicos de horror, al menos cumple con entretener en especial si gustas de este género. Es una buena opción para ver en Netflix cuando tengas deseos de ver un filme de horror en la noche. Le brindo a Late Phases 6 de 10 estrellas.

The Bag Man - poster

The Bag Man (2014)

The Bag Man es otro de esos filmes que pasó desapercibido y sin embargo, a pesar de las malas críticas que ha obtenido, es uno digno de ver. Con un estilo de historia similar a las de Quentin TarantinoThe Bag Man resulta bastante entretenida con una acción, violencia y leve morbo que la hace bastante interesante con buenas interpretaciones.

The Bag Man - escena 1

La historia es un asesino a sueldo llamado Jack (John Cusack) el cual es contratado por su peligroso jefe del hampa, Dragna (Robert De Niro), el cual desea que le entregue un misterioso bolso en un motel que queda ubicado en una área rustica. El problema comienza cuando hay otros asesinos interesados en la entrega lo cual tendrá que proteger a toda costa antes de la entrega sin saber realmente quién es amigo o enemigo.

The Bag Man - escena 2

Aunque el filme no exactamente original, si resulta interesante como se va desenvolviendo la historia y el tratar de entender lo que está ocurriendo en lo que parece ser una especie de juego del gato y el ratón ya que es una carrera por la vida. Ciertamente al filme en ocasiones le faltó cierta profundidad en la historia pero a pesar de esto, el estilo de dirección del primerizo David Grovic demuestra que podría tener un interesante desarrollo como director si se pule con más experiencia. Nada mal para ser su primer proyecto de dirección.

The Bag Man - escena 3

John Cusack y Robert De Niro son dos veteranos que ya estamos acostumbrados de ver sus buenas interpretaciones y aquí no es la excepción. Sin embargo, quién realmente brilló en actuación en The Bag Man fue la actriz Rebecca Da Costa (Freerunner) que realiza una interesante interpretación que por su físico, podría uno imaginar cierto cliché en su desarrollo pero, el misterio y toque ingenuo que le brinda Da Costa sencillamente logra prácticamente robarse la atención de estos otros dos.

The Bag Man - escena 4

También participa en el filme el actor Crispin Glover (Back to the Future, Alice in Wonderland) quién interpreta lo que es su especialidad, un raro individuo el cual te saca de las casillas. Casualmente Glover ya había trabajado con Cusack en la comedia de Hot Tub Time Machine en otro personaje extraño para variar. De hecho, The Bag Man cuenta con su humor negro.

The Bag Man - escena 5

Nuevamente nos topamos con un filme independiente que cumple con entretener dentro del catálogo de Netflix. Le brindo a The Bag Man 7.2 de 10 estrellas.

Grave Lee Whitney

Muere Grace Lee Whitney a sus 85 años, actriz de Star Trek

Grace Lee Whitney, que interpretó a la asistente del capitán Kirk en la serie original de “Star Trek“, ha muerto ha sus 85 años. Falleció el pasado viernes 1 de mayo por causas naturales en su casa de Coarsegold, en el centro de California que queda a unas 50 millas (80 kilómetros) al norte de Fresno, según confirmó su hijo Jonathan Dweck.

Grace Lee Whitney Star Trek

Whitney encarnó a Yeoman Janice Rand en los primeros ocho episodios antes de que su personaje desapareciera de la serie del 1966.

Grace Lee Whitney - Star Trek

En su autobiografía “The Longest Trek: My Tour of the Galaxy“, escribió que su carrera como actriz prácticamente terminó después de eso y cayó en el alcoholismo. También indica en su libro que fue atacada sexualmente por un ejecutivo asociado de la serie mientras seguía en contrato. Nunca revela en el libro la identidad de este.*

Grace Lee Whitney y Leonard Nimoy

La actriz luchó contra la adicción durante muchos años antes de recibir tratamiento y recuperar su carrera con la ayuda de Leonard Nimoy, que interpretaba a Spock en la serie, según su libro. De hecho, Nimoy también murió el reciente 27 de febrero de este mismo año.

Grace Lee Whitney - Star Trek

El actor DeForest Kelley quién interpretó al Dr. McCoy, llegó ver a Whitney en la fila de los desempleados en los años de los 70’s a lo que este le aconsejó que participara en las convenciones de Star Trek ya que los fanáticos le preguntaban por ella en estas. Whitney comenzó a participar a estas convenciones activamente.

Grace Lee Whitney Star Trek

Whitney volvió a la franquicia en varias películas, retomando su papel en apariciones breves en los filmes de “Star Trek: The Motion Picture“, ”Star Trek III: The Search for Spock“, “Star Trek IV: The Voyage Home” y “Star Trek VI: The Undiscovered Country“. Inclisive, ella regresó en el 1996 en la serie Star Trek: Voyager para el episodio “Flashback“, junto a George Takei (Capitán Zulu).

Grace Lee Whitney y William Shatner

Dweck señaló que su madre preferiría ser recordada como alguien que sobrevivió con éxito a una adicción, antes que por su trabajo en “Star Trek“. La actriz dedicó los últimos 35 años de su vida a ayudar a personas con problemas de adicción, algunas de ellas tras conocerlas en convenciones de la saga de ciencia ficción, explicó su hijo. Descanse en Paz!

Grace Lee Whitney - Star Trek

“Con el tiempo, empezó a apreciar su breve paso por ‘Star Trek‘ porque desarrolló relaciones importantes con los aficionados, Leonard Nimoy y otros miembros del reparto”, indicó Dweck. Además de Jonathan, le sobrevive su otro hijo, Scott Dweck.

*Dato tomado de Wikipedia.
Otras fuentes de referencias:
El Universal y CNN

Sushi Girl - poster

Sushi Girl (2012)

Sushi Girl es casi un copy & paste al estilo de los filmes de Quentin Tarantino e inclusive de Robert Rodriguez (hasta aparecen algunos de sus actores) pero no puedo negar que disfruté la misma por sus buenas interpretaciones.

Sushi Girl - escena 1

El filme trata sobre este grupo de criminales que desean darle una fiesta de bienvenida a Fish (Noah Hathaway) tras su salida de la cárcel sin embargo, en realidad desean torturarlo para que les revele que hizo con el botín robado de su último atraco. Mientras Fish pasa por el violento interrogatorio de la banda, es testificado por la chica Sushi (Cortney Palm) que es parte del menú para estos, por lo que se encuentra en peligro por su vida.

Sushi Girl - escena 2

En la manera como se desarrolla la historia resulta bastante interesante la cual se explora entre el presente y el pasado que dieron inicio a los eventos presentados. Continuas intrigado en la misma para entender lo que está sucediendo y el como finalizará.

Sushi Girl - escena 3 Mark Hamill

Las actuaciones del reparto son muy buenas y en especial una de las que encontré divertida fue la de Mark Hamill (Star Wars) quién interpreta a Crow, un excéntrico amanerado asesino que resulta ser cruel y despiadado pero siempre con un buen humor. En ocasiones, su voz modulaba al personaje que el le brinda la voz del Joker (Guasón) de la serie animada de Batman. En mi opinión, este se roba la película.

Sushi Girl - escena 4 máscara
Sushi Girl - escena 5 máscara

La película cuenta con otras buenas actuaciones que entre estos se encuentran Tony Todd (Candyman el cual realiza muy buena interpretación), Noah Hathaway (The NeverEnding Story), James Duval (Independence Day), Andy Mackenzie (Shoot ‘Em Up) y otros. De hecho, el filme cuenta con breves apariciones de Michael Biehn (Grindhouse), Jeff Fahey (MacheteGrindhouse), Danny Trejo (Machete) y Sonny Chiba (Kill Bill: Vol. 1). El filme es dirigido por Kern Saxton el cual es su primer proyecto más allá de los filmes cortos (short films) en los cuales se había mantenido anteriormente.

Sushi Girl - escena 6 persecusión

Sushi Girl es otro filme independiente “Quentin Tarantino style wanna be” que no le quedó mal ya que las buenas actuaciones y la intriga de la historia con su morbo y violencia dentro de la ficción, la hace una bastante entretenida. Es otra interesante opción de filmes de címenes dentro del catálogo de Netflix. A pesar que Sushi Girl ha sido un tanto criticada negativamente, esto lo considero injusto que de hecho, le brindo 7 de 10 estrellas.