Monthly Archives: Diciembre 2015

The Best Offer (2013)

The Best Offer (2013)

Si creías que Netflix no ofrecía increíbles opciones de películas para ver, te equivocaste. The Best Offer a entrado en el reino de mi libro de oro de los filmes que más me gustan. Dentro de este mundo que nada es perfecto o excelente, debo indicar que dentro de ese mundo imperfecto de uno, para mí es The Best Offer perfecta. Cuenta con una intrigante historia, interesantes imperfectos personajes con una buena dirección.

The Best Offer - Geoffrey Rush

La historia trata un frío calculador, astuto, exitoso y experto en subastas de arte y antigüedades Virgil Oldman (Geoffrey Rush), que siempre se ha mantenido al margen de las personas en el que su amor ha sido el arte, se obsesiona con una joven heredera extremadamente solitaria la cual es dueña de una extravagante colección de arte solicitando sus servicios. Las cosas se complican cuando Virgil se involucra demasiado en esta situación colocando en peligro su carrera y posiblemente su seguridad sin saber exactamente con quién podría confiar.

The Best Offer - Jim Sturgess

Geoffrey Rush (Pirates of the Caribbean, The King’s SpeechMunich) siempre ha sido un actor que me ha impresionado su talento, pero en The Best Offer es posible que sea una de sus actuaciones favoritas. Las diversas facetas que muestra su personaje pasando por unas especies de cambios emocionales es sencillamente increíble y realista. Un personaje que inicialmente cae antipático pero, que vas descubriendo con él sus temores, desconfianza y decepciones entre otras, que luego vas simpatizando con él en su envolvimiento sentimental.

The Best Offer - Geoffrey Rush

Otros que participan en el filme creando un excelente balance con sus interpretaciones son Jim Sturgess (Across the Universe, Kidnapping Mr. Heineken, Stonehearst Asylum, 21),  Sylvia Hoeks (The Storm), Donald Sutherland (The Hunger Games, OutbreakBackdraftCold MountainInvasion of the Body Snatchers), Philip Jackson (My Week with MarilynAgatha Christie: Poirot) y Dermot Crowley (Star Wars: Episode VI – Return of the Jedi, Babel) y Liya Kebede (Lord of War) quienes hacen de la trama una creíble con sus personajes en el que confías y desconfías a la misma vez.

TheBest Offer - Geoffrey Rush y Donald Sutherland

El estilo de dirección del filme me encantó la cual es realizada por Giuseppe Tornatore (Cinema Paradiso, Malèna, The Legend of 1900) el cual a pesar de ser un filme de bajo presupuesto, lo hace lucir de uno altísimo debido a muchas de las tomas exteriores en Europa, a los finos cuadros y a los actores con muchas tomas de cerca o close up, que yo en lo personal soy fanático de estas.

The Best Offer - Geoffrey Rush

El drama me sumergió tanto y me mantenía tan intrigado, que no me quería perder ni un solo segundo de esta. De hecho, The Best Offer logró el que analizara el filme una y otra vez una vez que finalicé de ver la misma. En la manera como es mostrado muchos de los detalles en su historia lo encontré genial. El propio director Giuseppe Tornatore que es quién escribió el filme, pensó detenidamente en muchos de los detalles cuidadosamente en lo que de manera divertida comienzas analizar y atar todos los cabos. Es Genial, sencillamente genial.

The Best Offer - Geoffrey Rush

No hay dudas, para mí, The Best Offer es un sólido 10 de 10 estrellas. Dirán; “No existe tal cosa como algo perfecto o excelente en la vida“, bueno, para mi mundo de imperfección, me fascina cuando una historia me atrapa cada segundo de intriga, que me entretiene verdaderamente por su historia, actuaciones y máximo, cuando no cuenta con grandes efectos especiales o un carísimo reparto de estrellas. Un filme que logre que piense en el mismo detenidamente y me entretiene cómo lo hizo The Best Offer con un final filosófico cómo el que este contiene que te hace pensar una y otra vez, es un 10 en mi mundo.

Into The Badlands (2015-)

Into the Badlands (2015- )

La nueva serie de AMC Into The Badlands es una que definitivamente comenzó bien y promete. Contiene buenas secuencias de acción, una decente coreografía de pelas de artes marciales con una interesante historia. Cuenta con un buen balance de culturas occidente con oriente que le brinda ese exótico sabor marcial.

Into The Badlands - Daniel Wu como Sunny

Season 1, Foto por James Dimmock/AMC

La serie trata sobre un futuro distópico donde las armas de fuego han sido prohibidas por los señores feudales que ostentan el poder, también conocidos como “Barones. Entre esta situación, el guerrero Sunny y el joven M.K. viajan juntos a través de de estas peligrosas tierras feudal en busca de sabiduría y revelar cierto misterio que envuelve a ambos.

Into The Badlands - Reparto

Into The Badlands es protagonizada convincentemente por Daniel Wu (Europa Report, The Man with the Iron Fists) el cual proyecta carisma y dominio marcial. También participan Orla BradySarah Bolger (The Lazarus Effect), Aramis Knight (The Dark Knight Rises, Ender’s Game), Stephen Lang (Avatar, Public Enemies, Salem), Lance Henriksen (The Terminator, AliensPumpkinheadEmily Beecham (28 Weeks Later), Oliver StarkMadeleine Mantock (Edge of Tomorrow), Ally IoannidesMarton Csokas (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring) entre otros interesante reparto.

Into The Badlands - Ally Ioannides como Tilda

Esta nueva serie es creación de Alfred Gough y Miles Millar quienes llevan años colaborando juntos en filmes y series de TV, que entre una de sus más conocidas es Smallville (2001). Pero a diferencia de esa serie, Into The Badlands es más oscura con un tono más violento y filosófico.

Into The Badlands - Aramis Knight como M.K.

A pesar de que la serie no es de un enorme presupuesto, está bastante bien lograda y producida. Cuenta con peleas marciales tanto al estilo de que los actores están sujetados con cables al igual que de puras técnicas. Esto resulta aceptable ya que se menciona de poderes místicos marciales y otros. Lo que si deseo es ver posteriormente que los contrincantes ataquen más de uno a la vez, en vez de uno en uno que es el truco viejo.

Into The Badlands - Daniel Wu como Sunny

En fin, esta primera temporada de Into The Badlands me intrigó su historia y acción. Los personajes son fáciles de seguir y encariñarte por saber más de estos. Me gusta la textura de la serie que es una especie de retro a los 50’s pero en una especie de futuro apocalíptico (levemente similar a Six-String Samurai pero más limpio y menos absurdo).

Into The Badlands - Emily Beecham como The Widow

La serie fue inspirada en su realización en el antiguo libro Chino de Journey Into The West. A mi entender, Into The Badlands tiene muchas posibilidades de brillar si se lo permiten. Me agrada el hecho de que su protagonista sea un oriental el cual de hecho, demostró una buena actuación y dominio de Artes Marciales el cual es practicante del arte deportivo Chino Wu Shu.

Into The Badlands - Daniel Wu- como Sunny

Pronto sabremos luego de esta primera temporada si tendrá futuro esta nueva serie. Me agradaría que durara ya que es una refrescante alternativa para quienes gustamos de la acción de Artes Marciales. Le brindo a Into The Badlands 8 de 10 estrellas.

Star Wars - The Force Awakens

Star Wars: The Force Awakens (2015)

Al fin al fin llegó la tan esperada Star Wars: The Force Awakens la cual es muy muy buena, entretenida y es una digna secuela. Definitivamente este séptimo episodio no tiene lugar para el aburrimiento por lo que al menos en esto no debes de preocuparte.

Star Wars - The Force Awakens - Rey (Daisy Ridley) y BB-8

Prácticamente estoy enviciado con esta nueva entrega aunque, no es del todo perfecta. EL filme tiene una duración de 2 horas con 15 minutos pero para mí pareció de una hora.

Star Wars The Force Awakens - Rey

Mientras que considero a The Force Awakens es mejor que las precuelas (episodios I, II y III), para mi gusto no superó la trilogía original (episodios IV, V y VI). Sin embargo, The Force Awakens tiene el estilo de esta trilogía ya que cuenta con uno de los escritores de dos de los filmes de esta trilogía (episodios V y VI), Lawrence Kasdan.

Star Wars - The Force Awakens - Finn (John Boyega)

La historia trata (sin spoilers) tres decadas después del episodio VI The Return of the Jedi, de luego de que fuera vencido el Imperio Galáctico, una nueva amenaza se levanta. La Primera Orden (The First Order) intentan gobernar la galaxia y solo un desliñado grupo de héroes podrían detenerlos con la ayuda de la resistencia.

Star Wars The Force Awakens - Finn (John Boyega)

Tal como se había profetizado desde el primer corto (teaser) de The Force Awakens, este cuenta con un estilo de dirección muy similar al de la primera trilogía (episodios IVV y VI) combinado al estilo de J.J. Abrams (Star Trek, Star Trek Into Darkness) que es el director de este nuevo filme.

STAR WARS TH -FORCE AWAKENS - ReyEs bastante parecida en la estructura de la historia y hasta ciertos diálogos a Star Wars: A New Hope episode IV (1977). Este detalle no me incomodó pero, peca de lo muy utilizado últimamente de esta fórmula.

Star Wars - The Force Awakens

Cierto que George Lucas hizo una mezcla de películas y otras existentes para crear Star Wars pero, también combinó esto con su gran imaginación y revolucionó el método de cómo se realizaban los efectos especiales de los filmes, que es tan utilizado al día de hoy. A diferencia de The Force Awakens que no ofrece nada nuevo en este departamento.

Star Wars The Force Awakens - Rey (Daisy Ridley)

Mientras que no cuenta exactamente de una originalidad o mostrarnos un nuevo elemento curioso a lo George Lucas, utilizan muy bien lo ya establecido en los filmes anteriores (misma fórmula utilizada en Star Trek y Jurassic World).

Star Wars The Force Awakens - Stormtroopers

Te impregnan la nostalgia con algunos de los personajes muy bien conocidos de las anteriores juntos con otros nuevos interesantes personajes.

Star Wars The Force Awakens - Rey (Daisy Ridley)

Uno de mis personajes favoritos en este nuevo filme fue Rey, interpretado magistralmente por Daisy Ridley. esta actriz logra aplicar una sensibilidad, valentía, astucia e ingenuidad convincentemente. Su personaje rodea cierto misterio que te brinda esa gran curiosidad de saber más de ella.

Star Wars - The Force Awakens - Rey (Daisy Ridley

El leve parecido físico de Daisy Ridley con las otras actrices de las pasadas seis películas Carrie FisherNatalie Portman y Pernilla August logra el que uno se rompa la cabeza con distintas posibilidades en el misterio que arropa el personaje de Rey

Star Wars - The Force Awakens - Finn (John Boyega)

El otro nuevo personaje es el de Finn interpretado por John Boyega el cual resultó tener buena química con Daisy Ridley. Fugitivo de una constante persecución, Finn cuenta con momentos graciosos y de valor dispuesto a dar su vida por sus amigos. Algo que me agrada de Boyega es que se le nota su entusiasmo por participar en el filme que proyecta genuinamente una sincera actuación al igual que la actriz Ridley.

Star Wars The Force Awakens - Poe Dameron (Oscar Isaac)

Obviamente imitando el estilo de Star Wars: A New Hope, el tercer personaje es Poe Dameron interpretado por Oscar Isaac (Ex Machina, DriveSucker Punch) el cual su participación es menos que la Ridley y Boyega pero brindando curiosidad de conocer meas sobre este.

Star Wars - The Force Awakens - Han Solo (Harrison Ford)

De los veteranos actores de la trilogía original, quién más participación tiene en The Force Awakens (y que de hecho en los créditos su nombre aparece primero) es Harrison Ford como el carismático Han Solo el cual nuevamente casi se roba la película.

Star Wars - The Force Awakens - Rey y Han Solo

Mientras que logra un excelente balance con Ridley y Boyega, es inevitable caer cautivado en la nostalgia con las características típicas de este personaje que tan bien logrado realiza Ford. Es en definitivo el personaje más cool de Star Wars.

Star Wars - The Force Awakens - Finn y Han Solo

Aún así no hay de que preocuparse, hay varias situaciones de Han Solo con Rey y Finn que resultan divertidas y excitantes logrando el que aceptes cada vez más a estos nuevos personajes. En mi caso, Rey es uno de mis personajes favoritos en The Force Awakens.

Star Wars The Force Awakens - Chewbacca

Y por supuesto, no podía faltar Chewbacca interpretado nuevamente por Peter Mayhew, en el que definitivamente logra acentuar a The Force Awakens haciéndola sentir verdaderamente de Star Wars. Este personaje logra también infundir ciertos momentos jocosos muy a lo tradicional de Star Wars.

Star Wars - Han Solo (Harrison Ford) y General Leia (Carrie Fisher)

Otra del reparto original es Carrie Fisher quién interpretó a la Princesa Leia en la trilogía original, ahora en The Force Awakens es General de la Resistencia. Su participación es bastante breve y debieron haberle escrito mejores diálogos, pese a esto, su presencia logra impregnar que es parte de Star Wars a este nuevo filme.  

Star Wars - The Force Awakens - r2d2 y c-3po

También aparecen los icónicos androides C-3PO (Anthony Daniels) y R2-D2 (Kenny Baker el cual solo fungió de consultor de cómo operar a este androide sin meterse dentro de este cómo en los filmes anteriores) aunque, su participación es más limitada (en especial la de R2-D2).

Star Wars: The Force Awakens - Rey y BB-8

Teniendo así más exposición el nuevo androide BB-8 el cual esto no me incomodó ya que este personaje es resultó totalmente de mi agrado. BB-8 es operado por un grupo de personas (Brian HerringDave ChapmanBill Hader y Ben Schwartz) para que este luzca real y convincente en el filme.

Star Wars - The Force Awakens - Finn, Chewy y Han rodeados de Stormtroopers

Hay varias criaturas y personajes que se han visto en el transcurso de los otros filmes que tienen breves apariciones. Detalle que me ha incomodó es que el personaje Lando Calrissian (Billy Dee Williams) no es ni tan siquiera mencionado por lo que espero que esto se corrija en las próximas secuelas.

Star Wars The Force Awakens - Rey, Finn y BB-8

Entre algunos de los otros personajes que aparecen, son interpretados por Mark Hamill (con una muy muy  breve participación cómo Luke Skywalker), Lupita Nyong’o (el cual su personaje Maz Kanata es computarizado), Max von Sydow entre otros.

Star Wars The Force Awakens - Kylo Ren

Respecto a los villanos, estos resultan bastantes interesantes aunque claro está, no llegan al calibre de Darth Vader y el Emperador Palpatine. Aún así las posibilidades de enriquecer las historias de estos nuevos villanos es de mucho potencial.

Star Wars The Force Awakens - Kylo Ren

Desde el inicio de los trailers de The Force Awakens, el interés generado por el villano Kylo Ren interpretado por Adam Driver (Lincoln) gran intriga y expectativas. Prácticamente la máscara y lightsaber de este personaje ha sido uno de los principales en la venta de productos de este filme, por lo que era mucho lo que esperaba de este personaje.

Star Wars The Force Awakens - Rey y Kylo Ren

Y aunque no quedé decepcionado del mismo, aún amerita más desarrollo y justificación del porqué se encuentra en el lado oscuro. Aún así, ciertamente me interesó e intrigó mucho Kylo Ren mostrando su lado humano de debilidades e inseguridades pero peligroso.

Star Wars The Force Awakens - The First Order

Los Stormtroopers y oficiales de The First Order lucían regios con las leves modificaciones a estos pero manteniendo la esencia básica del diseño original de las trilogías IVV y VI. Resultó inevitable comparar este amenazante ejercito The First Order en ciertos detalles con los Nazis de la 2da Guerra Mundial y el ejercito Norcoreano.

Star Wars The Force Awakens - Captain Phasma

Respecto al personaje de Capitán Phasma interpretado por Gwendoline Christie (Game of Thrones) esperaba un mejor desarrollo y participación dado a esta actriz pero, solo esperemos que pueda ser mejor explorada en las secuelas si es que aparece.

Star Wars The Force Awakens - KyloRen

Al igual hay otros personajes que son generados por efectos computarizados (CGI) que unos lucían bastante bien y otros no del todo. Uno de estos (pequeño spoiler aquí) es el Líder Supremo Snoke interpretado por Andy Serkis (The Lord of The Rings, Dawn of the Planet of the Apes, Avengers: Age of Ultron) el cual además de no agradarme su nombre, su apariencia es demasiada CGI, al menos fue mostrado en holograma, por lo que tienen oportunidad de mejorarlo para la próxima secuela (fin del pequeño spoiler aquí).

Star Wars The Force Awakens - Finn (John Boyega)

Pese a lo anterior mencionado, la mayoría de los efectos especiales son espectaculares. Tal como prometió el director J.J. Abrams, el uso de escenarios reales, artefactos, máscaras y maquillajes se encuentran en esta nueva versión muy contraste a las precuelas  episodios III y III que prácticamente todo era CGI. No quedarás defraudado en este aspecto.

Star Wars The Force Awakens - The First Order

Las naves presentadas presentadas en The Force Awakens son espectaculares luciendo renovadas y refrescantes pero manteniendo nuevamente el diseño básico de las originales. Para mi esto fue un festín de emociones. Muchos de los sonidos utilizados también me hacían recordar la trilogía original pero en especial a Star Wars: A New Hope.

Star Wars The Force Awakens

El estilo de dirección visual de J.J. Abrams como siempre, fenomenal dejando nuevamente su huella de una manera que no altera lo establecido en Star Wars.

Star Wars The Force Awakens - Kylo Ren vs Finn

En entrevistas, J.J. Abrams había advertido que las batallas con los lightsabers no serían igual al de las precuelas episodios III y III (que es lo mejor que tienen estos filmes) si no, algo más rudo y sin vistosas formas. A la vez que entras en la historia, logras comprender porqué este enfoque el cual no me molestó y resultó ser bastante emocionante.

Star Wars The Force Awakens - Stormtroopers del The First Order

Otra de los grandes ingredientes de la receta original de la serie de Star Wars es la banda sonora nuevamente compuesta por John Williams. Este Soundtrack de Star Wars: The Force Awakens es definitivamente uno que hay que tener en la colección si eres un auténtico fanático de estos filmes y por supuesto de John Williams.

Star Wars The Force Awakens - Rey (Daisy Ridley)

Una de mis pistas favoritas de esta nueva composición es el tema de Rey en la que predomina en el resto de los temas al igual que el de Torn Apart que es intenso y el The Jedi Steps and Finale que es muy emotivo. Sin embargo, tengo que admitir que al igual que el filme, el Soundtrack The Empire Strikes Back continúa siendo mi favorito. Pero este nuevo de Soundtrack de Star Wars: The Force Awakens es una excelente contribución.

Star Wars The Force Awakens - Millenium Falcon

Uno de los grandes problemas que se ha tornado con Star Wars es el tratar de complacer a la mayoría de los fervientes fanáticos, cosa nada sencilla (miren de ejemplo como han acribillado al paso de los años a su propio creador George Lucas con las precuelas).

Star Wars - The Force Awakens - Rey

Sin embargo, dentro de algunas imperfecciones de The Force Awakens, es inevitable el que te agraden muchos de los elementos incorporados y el como trató de ser lo más respetuosa posible en su textura e historia según lo establecido en la trilogía original.

Star Wars The Force Awakens - Kylo Ren

O sea, contiene su historia con intriga, batallas de naves, encuentros con lightsabers, la fuerza, Stormtroopers, extrañas criaturas con su liviana comedia muy a lo Star Wars, nuevos mundos y clásicas amenazas. Que más puedes pedir?

Star Wars - The Force Awakens - Han Solo y Chewbacca

Nuevamente J.J. Abrams logra el balance de que si no has visto nada de Star Wars anteriormente (imperdonable), no será problemas el que puedas entender a The Force Awakens pero, conviene ver los filmes anteriores en especial la trilogía original para entender ciertas referencias en especial en el humor y la profundidad en los personajes.

Star Wars The Force Awakens - Finn (John Boyega)

Tanto el ver este filme en versión 2D o 3D es emocionante pero, en 3D le brinda a muchas de las escenas una profundidad que parece que estas dentro de la historia y en algunas partes lucían espectaculares.

Star Wars The Force Awakens - Poe (Oscar Isaac)

Star Wars: The Force Awakens tiene una historia bastante sólida aunque no perfecta. Contiene par de momentos que resultan chocantes y aunque tenía un debate interno al respecto de una mezcla de desagrado y a la vez que quedó genial respecto a la trama, debo concluir que me encantó el filme.

Sta rWars The Force Awakens - Rey, Finn y BB-8

Es uno de esos filmes que veré multiples veces si Dios lo permite. Le brindo Star Wars: The Force Awakens 9.6 de estrellas (no le brindo el 10 por un detalle). No hay dudas, es mi favorita del 2015 (como han podido notar en esta larga crítica que me fue inevitable acortar). Altamente recomendada!

Tomorrowland (2015)

Tomorrowland (2015)

Tomorrowland es un filme que no se decide si es familiar o un tipo de acción que en ocasiones no es la más óptima para niños. Su clasificación es PG pero a mi entender, contiene escenas que bien son PG-13.

TOMORROWLAND - Pin

Disney’s TOMORROWLAND..Tomorrowland pin ..Ph: Kimberley French..©Disney 2015

La historia trata sobre un decepcionado genio inventor llamado Frank Walker (George Clooney) y una adolescente entusiasta de las ciencias Casey Newton (Britt Robertson), se embarcan a una ambigua dimensión conocida como “Tomorrowland” dónde sus acciones afectan directamente el mundo y a ellos mismos.

Tomorrowland - Britt Robertson

El filme Tomorrowland tiene unos sube y baja de interés. En ciertos momentos es intensa, algo chocante e interesante para luego caer en prolongadas explicaciones, dramas y pretendiendo ser bien familiar a lo Disney. Por alguna razón, el balance no fue realizado muy correctamente para mi gusto pero, el filme no es malo.

Tomorrowland - Hugh Laurie y George Clooney

George Clooney (The Monuments Men, Gravity, The Men Who Stare at Goasts, A Very Murray Christmas) realiza su tipo de interpretación usual (astuto, gruñón con corazón blando) que no le quedó mal pero, tal vez faltó que le desarrollaran mejor su personaje y que tuviera mejores diálogos. También participa Hugh Laurie (House M.D.Flight of the Phoenix) quién interpreta una especie de villano amable educado que no logras cómo que tomarle el odio necesario.

Tomorrowland - Athena (Raffey Cassidy)

Una de las mejores interpretaciones que encontré de Tomorrowland fue el de la niña actriz Raffey Cassidy (Snow White and the Huntsman, Dark Shadows) como Athena la cual me convenció en su personaje en todo momento con su actuación y carisma.

Tomorrowland

Visualmente el filme se ve espectacular en muchas de las escenas y otras se aprecian más o menos computarizadas, que es la orden del día en los filmes. Obviamente cómo el filme es alusivo a la área y atracción de Disney del mismo nombre, Tomorrowland, ciertamente el filme tiene mucho de la apariencia de este sintiendo que estás en el mismo parque.

Tomorrowland - George Clooney

El filme es escrito, dirigido y producido por Brad Bird (Mission Impossible: Ghost Protocol, The Incredibles) quien fue considerado en un momento dado a dirigir Star Wars: The Force Awakens que no hay dudas que hubiera realizado algo interesante pero, por fortuna cayó en manos de J.J. Abrams.

Tomorrowland

En fin, Tomorrowland no es una mala película pero, tuvo potencial de haber sido algo mejor si la hubieran escrito con una historia un poco más dinámica con mejor balance en la acción y en el drama familiar. Le brindo a Tomorrowland 6 de 10 estrellas.

knock knock (2015)

Knock Knock (2015)

Pensé que lo peor del 2015 eran Fantastic Four y Ted 2 pero, me equivoqué. Knock Knock es una terrible película que no resulta nada creíble, gastada y boba historia y es bastante tonta con interpretaciones aburridas.

Knock Knock

La clichosa historia trata sobre un devoto esposo y padre es dejado solo un fin de semana, cuando dos “desamparadas” jóvenes mujeres aparecen inesperadamente tocando en la puerta de este solicitando ayuda. A lo que todo comenzó con un gesto de bondad, termina en un peligroso juego de seducción y   mortífero del gato y el ratón.

Knock Knock - Keanu Reeves, Lorenza Izzo y Ana de Armas

Es increíble pensar que el actor Keanu Reeves (John Wick, 47 Ronin,  The MatrixSpeedThe Devil’s Advocate) se prestase a trabajar en un filme tan mal logrado como este a lo que teorizaba que tal vez era uno de los productores y resultó ser así. Posiblemente quiso jugar de lo lindo con jóvenes actrices con el pretexto de una tonta película. Las situaciones de peligro que se encuentra el personaje de Reeves son pésimas y no creíble, ya que se apreciaba a leguas que se pudo haber zafado de distintas maneras.

Knock Knock - Keanu Reeves

Mi problema con Knock Knock es que llega a un punto de lo absurdo pero tratando de llevarlo con seriedad. Las actuaciones de las jóvenes atacantes Lorenza Izzo (The Green Inferno) y Ana de Armas (Blind Alley) no resultan para nada convincentes cómo dos psicópatas dispuestas a todas. Aplican a su víctima una serie de torturas tan infantiles y bonísimas por demás.

Knock Knock - Lorenza Izzo y Ana de Armas

El director Eli Roth (Cabin FeverHostel, The Green InfernoInglourious Basterds) a mi entender falló estrepitosamente el tratar de presentar un genuino serio suspenso o un balance que se apreciara el negro humor. Knock Knock trata de ser tan seria que en realidad termina siendo ridícula. Pobres excusas para mostrar semi desnudos de manera muy obvias comercializadas.

Knock Knock - Keanu Reeves

Knock Knock intenta brindar algún tipo de mensaje moralista de fidelidad pero, se cae estrepitosamente en lo absurdo. Si es que tu curiosidad es demasiada, pues ve e invierte un tiempo que entiendas te puedas dar el lujo de desperdiciar y “Knock yourself out“. Le brindo a Knock Knock 1 de 10 estrellas.

A Very Murray Christmas (2015)

A Very Murray Christmas (2015)

El especial de Netflix de Navidad A Very Murray Christmas es uno un tanto extraño y no del todo de la fórmula tradicional comercial que bien no será del gusto para todo el mundo pero, debo admitir que más o menos me entretuvo (hay que estar de humor para verla y aparentemente lo estaba) y encontré levemente divertido ambientado a la Navidad.

A Very Murray Christmas - Bill Murray

Preocupado el actor Bill Murray de que nadie se aparecerá a su espectáculo de la TV debido a una terrible tormenta de nieve que azota a la ciudad de Nueva York, este se las ingenia dentro del hotel en el que se encuentra para no perder su entusiasmo de Noche Buena.

A Very Murray Christmas

Lo que encontré un tanto particular de este especial es en la manera como son presentadas las ya trilladas canciones de Navidad un tanto novedoso e informal muy al estilo de Bill Murray junto a fiel compañero Paul Shaffer.

A Very Murray Christmas - Bill Murray y Chris Rock

Hay varias apariciones breves de algunos reconocidos cómo Michael CeraChris RockAmy PoehlerRashida JonesMiley Cyrus entre otras pero la más ocurrente que encontré fue la de George Clooney.

A Very Murray Christmas - Miley Cyrus

La dirección de A Very Murray Christmas es un tanto curiosa y cínica realizada por Sofia Coppola (Lost in Translation, Marie Antoinette), hija del director y productor Francis Ford Coppola, la cual me agradó su simple enfoque pero con su leve toque clásico. 

A Very Murray Christmas

Para mi sorpresa, Bill Murray cantó bastante bien lo cual no lo esperaba y Miley Cyrus cantó espléndido los temas de Navidad (no soy fanático de esta cantante pero lo del Cesar lo que es del Cesar). El especial es tontito y simplón pero está un tanto a tono para la época Navideña con estilo medio novedoso. Le brindo A Very Murray Christmas 5.9 de 10 estrellas.

Star Wars

Algunos cambios de las Versiones Especiales de Star Wars que no me desagradan

Mientras que ha sido un tema bien debatido sobre si George Lucas debió o no estar aplicando cambios en sus filmes de Star Wars según estas salían en sus distintos formatos de VHS, nuevamente estrenada en los cines, DVD y Blu-ray, lo cierto es que hay varios cambios los cuales si simpaticé que los realizaran.

Star Wars - Cambios por George Lucas

Mientras que valoro más cómo originalmente fueron estrenas en las salas de cine estos filmes, siempre hubo par de detalles que me incomodaban y cuando Lucas decidió corregirlos (además de sacar más dinero a las mismas con los fans cómo yo), no puedo negar que hubo cierto entusiasmo y resurrección en la franquicia para mí en una época que se había decidido no realizar más filmes de Star Wars (y que de hecho, no se puede negar que estas ediciones especiales fueron un éxito a pesar de los múltiples fans ahora molestos).

A continuación, una lista de los cambios que fueron más o menos de mi agrado en las seis películas (que no son muchos):

2) La escena de Jabba The Hutt en el Episodio IV

Star-Wars Episode IV - Jabba

Todavía luce mal (lo sé, lo sé parece una blasfemia que mencione este) pero, cuando incluyeron la escena de Jabba en la edición especial del 1997, aunque hubo una emoción de ver una nueva escena en Star Wars Episode IV A New Hope, la cual originalmente fue filmada con un actor, esta lució un tanto mal al ser remplazado el actor por la figura computarizada de Jabba The Hutt (el cual luce más pequeño y tristón).

Star Wars - Han Solo y Jabba The Hutt

Aunque en la salida en Blu-ray esta fue levemente mejorada, y aún no luce del todo bien (y ni hablar de lo mal que lucía cuando Han Solo caminaba detrás de Jabba pisándole el rabo el cual su movimiento no se apreciaba natural). Pese a todo esto, se preguntarán porqué escojo esta escena.

Star Wars - Han Solo, Jabba The Hutt y Boba Fett

Bueno, me agrada ver que cuenta con esta nueva escena adicional de Han Solo. Pero es la única escena en Star Wars: A New Hope Episode IV que tolero a medias y mayormente es por la actuación de Harrison Ford en esa escena (y tiene a Boba Fett). Estoy claro, con las inclusiones digitales, no debería estar ahí ya que se nota que no pertenece ahí pero, si es cuestión de tolerarla, lo hago, La que no soporto es la escena de Greedo disparando primero y los Jawas y criaturas digitale incluidas por cualquier pretexto. Se sienten fuera de lugar dada la textura de este filme.

2) La escena del Wampa en el Episodio V

Star Wars - Episode V - Cueva en Hoth - Wampa

Posiblemente Star Wars Episode V – The Empire Strikes Back sea la que menos me incomodó de las inclusiones o arreglos de escenas. Para empezar en este filme, la escena del Wampa en la cueva fue bastante de mi agrado y quedé satisfecho en el momento que vi esta escena incluida. De hecho, es una de mis escenas favoritas de las añadidas.

Star Wars - Episode V - Wampa brazo cortado por el lightsaber

Mientras que en la original dejaban lo del corte del brazo muy superficial y las tomas del Wampa se notaba que era una persona disfrazada y no de la mejor manera aún para su época, ya que las escenas del Wampa fueron incluidas a última hora debido a un accidente automovilístico que había tenido el actor Mark Hamill y tenían que justificar los cortes en su rostro. Por ende, no fue tanta la dedicación para efectos especiales para esa criatura y siempre se percibió así, por lo que este tipo de arreglo lo encontré genial.

3) La escena del Holograma del Emperador Palpatine en el Episodio V

Star Wars - The Empire Strikes Back - El Emperador

Es claro que para cuando salió Star Wars Episode V – The Empire Strikes Back, aún no contaban con el actor Ian McDiarmid (el cual salió en la próxima Episode VI Return of the Jedi) para interpretar al Emperador Palpatine, por lo que simplemente colocaron una imagen de un emperador más deforme con la voz provista por el actor Clive Revill. Esta es otra de mis escenas favoritas de las modificadas ya que le brinda una mejor continuidad para el próximo filme con la voz y físico de McDiarmid.

4) La escena del Emperador Palpatine sentado en su estrado el Episodio VI

Star Wars - Episode VI - Emperador Palpatine

Nuevamente una escena con Emperador Palpatine cuando dialoga con Luke que siempre me incomodó ver en la versión original, una mancha que aparecía al lado del rostro y la capucha del Emperador. A pesar de las primeras ediciones especiales, esto nunca era corregido y era uno de los detalles que más molesto y obvio en defecto de apreciar. Aparentemente la mancha fue incluida en la versión original para tapar un defecto del maquillaje del emperador. Finalmente esto fue corregido digitalmente ya no ofreciendo esa distracción molesta mientras el emperador está diciendo sus clásicos diálogos. Este es uno de los cambios que por mí puede permanecer para siempre.

Star Wars - Título

Ni el título del filme fue inmune a los cambios.

En conclusión, estos son mis cambios o inclusiones “favoritos” en las ediciones especiales de Star Wars (como notaron, son muy pocos). Otro cambio que simpatizo es el audio mejorado. Realmente no me causa pesadilla el que le realicen cambios a estos filmes para “mejorar” las mismas siempre y cuando, me garanticen que estarán disponibles las versiones originales.

En el siguiente enlace de Wikipedia podrán acceder una lista en detalles de todos los cambios que han sufrido estos filmes.

SPECTRE (2015)

Spectre (2015)

Spectre, el cuarto filme de Daniel Craig de James Bond y la número 24 producido por Eon Productions dentro de la franquicia, resultó ser un tanto largo (148 minutos) con una intriga de más de lo mismo con ciertos momentos interesantes de acción. De hecho, considero que Spectre no superó a Skyfall y mucho menos las dos anteriores a esa (Quantum of Solace y Casino Royale).

SPECTRE - Daniel Craig como James Bond

La historia trata sobre un mensaje encriptado que recibe James Bond relacionado a su pasado que lo enviará tras un rastro que le revelará una organización siniestra oscura. Mientras M batalla contra fuerzas políticas para mantener el Servicio Secreto vivo, Bond va removiendo capas de engaños para revelar la terrible verdad tras la organización SPECTRE.

SPECTRE - Monica Bellucci y Daniel Craig

El filme ha sido dirigido nuevamente por Sam Mendes (American Beauty, Road to Perdition) el cual había realizado anteriormente Skyfall. Algo que me agrada de Mendes es que le brinda algunos detalles que te hacen recordar algunos filmes pasados especialmente de los de Sean Connery. No obstante, Mendes realiza muchas tomas que las encontré un tanto extendidas en las que pudo haberlas abreviados un poco para mantener un paso a la historia más interesante. Por otro lado, hay otras tomas que lucen espectaculares.

SPECTRE - Daniel Craig

En mi opinión estos filmes de Daniel Craig (Cowboys & Aliens) siempre me ha costado problema el verlo como Bond. Mientras que no lo considero un mal actor, no veo que proyecte lo suficiente la picardía y suave actitud tipica en los filmes anteriores de Bond. Y aunque esta vez cuenta con par de artefactos tecnológicos (gadgets) para escapar de algunas situaciones, no resultan tan llamativas o extraordinarias como en los filmes de antaño (como ven, siempre es la misma queja en estos filmes de Craig).

SPECTRE - James Bond peleando en helicóptero

La trama no es nada del otro mundo a pesar de las expectativas que crea el título de la misma. Ya hemos visto este tipo de situación en pasados filmes y hasta toma prestada algunas situaciones de las de Mission Impossible (cuando en los viejos tiempos era al revés) y para colmo, con un desarrollo muy simple. Otro pequeño fallo es la banda sonora que aunque incluyen levemente algunos de los temas clásicos de Bond y no es malo per se, encontré que no lo colocaron en ciertos momentos clásicos para resaltar el heroísmo y actos típicos de Bond. Más bien lo colocaron levemente al final pero sin altas fanfarrias y pretensiones.

SPECTRE - Daniel Craig y Léa Seydoux

Ahora bien, ciertas situaciones de acción en azoteas de edificios, persecuciones de autos y en la nieve, pelea contra Dave Bautista (Guardians of the Galaxy), las chicas Bond (Léa Seydoux, Monica Bellucci), los autos Aston Martin DB10Aston Martin DB5  y el Jaguar C-X75, el típico intro con la mira y Bond disparando hacia esta finalmente hecho al principio del filme como tradicionalmente se hacía en el pasado, ciertos momentos jocosos típicos de los filmes de Bond, al igual que su villano principal (Christoph Waltz) y tipico gato. Aun así, pudieron haber sacado mejor provecho a Christoph Waltz pero esto es en parte más culpa del escritor John Logan (GladiatorThe Last SamuraiRango) quién ha tenido aciertos y desaciertos en el transcurso de su carrera.

SPECTRE - Daniel Craig

A pesar de que el propio Craig es uno de los productores de Spectre, hay un sentimiento de los fanáticos de la franquicia de que a este no le importa mucho el personaje de Bond, proyectándose esta antipatía posiblemente en su actuación. Y a pesar de que Sean Connery fue otro actor de Bond que un momento dado estaba cansado de interpretar a este, nunca dejaba de proyectar la gracia, suave y picardía del personaje.

Spectre - Daniel Craig

En conclusión puedo decir que me gustó Spectre pero no me volvió loco y no es tampoco una de mis favoritas dentro de la franquicia de 007. Tiene muchos momentos monótonos, una trama simple pero con ciertos momentos de buena chispa de acción. Le brindo a Spectre 7 de 10 estrellas.

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The Martian (2015)

The Martian (2015)

The Martian es un excelente filme que reivindica al director Ridley Scott, al actor Matt Damon (y otros par de actores) y al mismo género de ciencia ficción inteligente. Cuenta con unas tomas fenomenales, excelente actuación de Damon y un interesante y sólido reparto.

The Martian

El filme trata durante una misión en Marte, el Astronauta Mark Watney (Matt Damon) es dejado en el planeta por el resto de la tripulación al presumir que este estaba muerto a causa de una fuerte tormenta. Pero Watney ha sobrevivido pero se encuentra abandonado y solo en el ambiente hostil del planeta. Con solo unas míseras provisiones, el debe encontrar en su ingenio, sabiduría y espíritu el subsistir y encontrar una manera de comunicarle al planeta Tierra que el sigue vivo.

The Martian

A pesar de que el director Ridley Scott ha demostrado en el pasado de ser uno de calibre con filmes como Alien (1979), Blade Runner (1982), Gladiator (2000), Prometheus (2012) entre algunos otros, también ha contado con otros que no han tenido la misma acogida que los anteriores expuestos (Robin Hood (2010), The Counselor (2013), Exodus: Gods and Kings (2014) entre otros). Sin embargo, The Martian lo coloca nuevamente en un pedestal que hasta inclusive se rumora que podría ir a premios.

The Martian

Lo mismo ocurría con el actor Matt Damon que desde sus filmes de The Bourne, este no había podido despegar exitosamente en sus recientes filmes. Pero con The Martian lo coloca en unas situaciones de actuaciones que maximiza su repertorio y luciendo lo capaz que es este actor.

The Martian

Algo curioso con Damon en su personaje de The Martian es que hay un leve parecido en su personaje con el de Interstellar (2014) de Christopher Nolan con situaciones similares. En el que de hecho se ha bromeado que The Martian es una precuela de Interstellar. Inclusive, también aparece la actriz Jessica Chastain que labora en ambos filmes. Pero realmente ambas películas no tienen relación y The Martian es mejor historia y actuaciones que Interstellar aunque, ambas tienen sus méritos.

The Martian - Matt Damon

Ahora bien, si con algunas se podría comparar la historia The Martian serían con Cast Away con una mezcla de Apollo 13 y Gravity. Pero no se puede negar que tiene su algo de Interstellar. De hecho, el filme no es exactamente original ya que también tiene algo de Red Planet pero sin los factores del robot y los extraterrestres pero, esto no opaca para nada a The Martian gracias a la buena dirección, actuaciones e historia.

The Martian

Uno de los varios detalles que me encantaron de este filme es la dirección fotográfica de la misma. El intenso color anaranjado te hacía sentir en el mismo planeta de Marte. Las tomas de paisajes desolados rocosos realmente aparentaba ser “genuino y hostil”. Las tomas en este supuesto planeta son realmente asombrosas y creíble. El apreciar este filme en 3D es sencillamente espectacular y digno de mencionar cómo un buen ejemplo de esta tecnología.

The Martian - Matt Damon

Me encantó el personaje de Matt Damon el cual es bien ingenioso pero a la vez muy humano. Aunque lo presentan valiente, también tiene su lado de inseguridad, miedo, frustración, enojo y humor haciendo de este uno muy real. La actuación de Damon es sencillamente magistral.

The Martian

La película cuenta con un buen reparto que entre estos se encuentran; Jessica Chastain (Zero Dark Thirty, Interstellar), Kristen Wiig (The Secret Life of Walter Mitty), Jeff Daniels (Looper, Speed, The LookoutDumb & Dumber), Michael Peña (American Hustle, Ant-Man, End of Watch), Sean Bean (Game of Thrones, The Lord of the Rings: The Fellowship of the RingGoldenEyeEquilibrium) el cual dio gusto apreciar en un filme donde no muere, ya que este actor por lo general muere en la mayoría de las películas y series de TV que participa.

The Martian

También son parte del reparto Kate Mara (Fantastic Four, House of Cards, 127 Hours), Sebastian Stan (Captain America: The First Avenger, Captain America: The Winter Soldier, Black Swan), Aksel Hennie (Hercules), Chiwetel Ejiofor (12 Years a Slave, 2012, Serenity), Benedict Wong (Marco PoloPrometheus, MoonSunshine) entre otros.

The Martian

En The Martian esta bien logrado el balance de los dramas de lo que acontece en Marte y en la tierra en el que encuentro que en este sentido, supera a situaciones similares de otros filmes como InterstellarApollo 13, Armageddon (la cual considero malísima) y Deep Impact las cuales contienen situaciones paralelas en el espacio y en la tierra.

The Martian

Al igual de como el director Ridley Scott realiza la mezcla del drama, suspenso y humor es sencillamente genial. Otro detalle es que la mayoría de los personajes tienen su peso e importancia dentro de la historia enriqueciendo más así la película no siendo así todo en el personaje de Matt Damon.

THE MARTIAN

Ridley Scott realizó la película a base del libro The Martian por Andy WeirScott también colaboró con la NASA para tener la mayoría de los detalles lo más cercano a la realidad aunque, también se tomó libertades artísticas para que luzcan bien dentro del contexto de ciencia ficción.

The Martian - Jessica Chastain

Mientras que la banda sonora The Martian es bastante buena realizada por Harry Gregson-Williams (Kingdom of HeavenShrek) el cual ya había laborado con Scott, lo más curioso del filme es el catálogo de canciones disco que utilizaron en la misma brindándole ese toque de humor y optimismo al filme que definitivamente la hace memorable.

The Martian- Matt Damon

Es posible que no sea un filme para todos debido a su base de ciencia ficción que no a todos les encanta. Contiene muchos diálogos científicos. Pero no se puede negar las buenas actuaciones de en especial de Matt Damon y la increíble dirección de Ridley Scott.

The Martian

Tal vez peque de no ser tan objetivo debido a lo mucho que me gustan estos temas de ciencia ficción pero, me encantó este filme que me mantuvo interesado de principio a fin. Es otra obra maestra de Ridley Scott ganado mis respetos nuevamente hacia el como director. Le brindo a The Martian 10 de 10 y es una que debe estar en mi colección.

Robert Loggia

Muere el actor Robert Loggia a sus 85 años

Robert Loggia, veterano, durable, versátil y rudo actor de películas y Series de TV, incluyendo clásicos filmes cómo el de Brian De Palma del 1983 el drama “Scarface”, “Big” y Independence Day murió el viernes 4 de diciembre de 2015 a sus 85 años en su hogar en Los Angeles, según confirmó su viuda a la revista de Variety.

Robert Loggia en Independence Day

Loggia llevaba en los pasados cinco años batallando con la enfermedad del Alzheimer de acuerdo con su viuda. Ellos llevaban 33 años de casados.

Robert Loggia y Glenn Close en Jagged Edge

El había sido nominado a los premios de la Academia como actor de apoyo en el filme “Jagged Edge” del 1986 por su interpretación de Sam Ransom, un franco detective privado detective. En este filme trabajó con Glenn Close y Jeff Bridges.

Robert Loggia y Tom Hanks en Big

Entre los filmes más notables de Loggia incluyen “An Officer and a Gentleman,” “Prizzi’s Honor,” “Independence Day,” David Lynch’s “Lost Highway” y “Big,” en el cual en este último filme mencionado interpreta a un dueño de una compañía de juguetes ejecutando un memorable dueto con Tom Hanks en un piano gigante de piso utilizado con los pies. También interpretó magistralmente al mafioso señor de las drogas de Miami Frank Lopez en “Scarface.”

Robert Loggia y Al Pacino en Scarface

Loggia fue nominado para un Emmy en el 1989 por su interpretación de Nick Mancuso, un agente del FBI en la serie “Mancuso FBI” la cual era una historia que giraba en torno al personaje que él creó en la mini serie “Favorite Son” protagonizado por Harry Hamlin y otra vez en el 2000 por su participación de invitado en “Malcolm in the Middle.”

Robert Loggia

El actor Loggia fue un actor de apoyo muy versátil, en el que cuenta con créditos en tres diferentes episodios de la serie de TV “The Rockford Files” realizando en estos tres diferentes personajes en cada uno. El también apareció en tres diferentes películas de “Pink Panther” con diferentes personajes en cada una de estas.

Robert Loggia

Son muchos los filmes y series de Tv que participó Loggia que entre estos se encuentran la película para la TV llamada “A Woman Called Golda” con Ingrid Bergman. También interpretó a un temible mafioso dueño de una repostería en severos episodios de “The Sopranos.”

Robert Loggia The Sopranos

Su trayectoria en actuación comienza desde Nueva York en los teatros y su primera aparición en la TV fue en el 1951 en la serie “Search For Tomorrow”, Su primer crédito oficial en la TV credits vino en el 1958 con “The Nine Lives of Elfego Baca” serie de TV de Walt Disney. También protagonizó laserie “T.H.E. Cat” del 1966 al 1967 como “T. Hewitt Edward Cat.”

Robbert Loggia

Algunos de los créditos de Loggia de series de TV incluyen “The Untouchables,” “Columbo,” “Gunsmoke,” “Voyage to the Bottom of the Sea,” “The Big Valley,” “Rawhide,” “Little House on the Prairie,” “Starsky and Hutch,” “Charlie’s Angels,” “Magnum, P.I.,” “Kojak,” “Hawaii Five-0,” “S.W.A.T.,” “The Six Million Dollar Man,” “Wonder Woman,” “The Bionic Woman,” “Frasier,” “Monk.” entre otros.

Robert Loggia en Psycho 2

Algunos de sus otros filmes incluyen “Psycho 2,” “Gladiator (1992),” “Revenge of the Pink Panther,” “Trail of the Pink Panther,” “Curse of the Pink Panther,” “Over The Top,” “Necessary Roughness,” “Return to Me” y “Armed and Dangerous.”

Robert Loggia en Over The Top

OVER THE TOP, 1987, (c) Warner Brithers

Le sobreviven a Loggia su viuda; sus tres hijos Tracy, John y Kristina, y su hijastra Cynthia.

Robert Loggia en Scarface

Su familia han solicitado que las donaciones que deseen realizar, se realicen a los fondos de Películas y Televisión a los que Loggia fue un activista para apoyar en los fondos de estos. Los servicios funerarios se realizarán en privado. Descanse en paz.

(en la famosa escena de Big)