Monthly Archives: Septiembre 2016

The Magnificent Seven (2016)

The Magnificent Seven (2016)

El remake de otro remake The Magnificent Seven logra su cometido de ser un filme bastante entretenido a pesar de que no logra ser tan magnifica cómo las originales (puedes conocer más sobre estás aquí) pero, es digna de ver en el cine por su acción y buenas interpretaciones.

The Magnificent Seven (2016)

Similar a las anteriores pero con una visión un poco más moderna, la historia trata sobre siete pistoleros en el viejo oeste qué son gradualmente reunidos por dos habitantes de un pueblo minero, para contratar a estos para batallar contra un cruel ambisioso empresario de minas que desea despojar de sus tierras a estos y otros de su pueblo minero con terror y ejecuciones.

The Magnificent Seven (2016)

Esta nueva versión de The Magnificent Seven cuenta con un buen escenario que te remonta a la época al igual que te hace recordar algunos filmes de antaño ciertas tomas. Cuenta con un buen balance de drama, humor y acción. La pregunta obligada, ¿Es mejor o igual a la versión original de The Magnificent Seven del 1966? No claro está, ya que cuando se estrenó la original, fue un nuevo concepto en aquel entonces con un mega reparto que en ese momento no eran tan conocidos pero fue ese el filme que comenzó a lanzarlos al estrellato.

Chris Pratt en The Magnificent Seven (2016)

Y hablando de repartos, en esta nueva versión la actuación de Denzel Washington (The Equalizer, Training Day) fue muy convincente como este dedicado actor siempre logra realizar, el que fluya el mismo de manera natural en la historia. Sin embargo, quién se roba prácticamente la atención es Chris Pratt (Guardians of the Galaxy, Jurassic World, Wanted) quién realiza un perfecto balance de humor y letal con algunos buenos diálogos el cual logra revivir este género de vaqueros con su característico personaje. Vincent D’Onofrio (Men in Black, Daredevil, ya había colaborado con Pratt en Jurassic World) fue otro que le quedó excelente su actuación con un curioso metal de voz que le emplea a su personaje, al igual que Ethan Hawke (Sinister, Daybreakers) quién realiza muy buena actuación y logra una excelente química con Denzel los cuáles ya habían colaborado juntos anteriormente en Training Day.

The Magnificent Seven (2016)

También participan en el filme; Byung-Hun Lee (Terminator Genisys), Manuel Garcia-Rulfo (From Dusk Till Dawn), Martin Sensmeier (Westworld), Haley Bennett (Merley & Me, The Equalizer), Peter Sarsgaard (The Killing, Green Lantern, Orphan) realizando de villano cómo el muy bien sabe interpretar entre otros. A pesar de que el filme no es exactamente original debido a sus anteriores remakes y el muy gastado género de vaqueros, el director Antoine Fuqua (The Equalizer, Training Day) logra refrescar un tanto la historia con un enfoque más modernizados y con varios giros distintos a la original. Su dirección con el reparto logra balancearlos y una interacción de buena química entre estos. Tal vez no tan iconica como la original pero cumple su cometido de entretener.

The Magnificent Seven (2016)

Uno de los pequeños fallos de esta nueva versión es que no utilizaron en el transcurso de la historia su famoso tema musical principal de la original compuesta por Elmer Bernstein. Fue solo presentado este tema al final de los créditos. Esa música es sencillamente increíble y fue un desperdicio el no utilizarla para que brindara la euforia heroica que tan bien logra la original. Pese a esto, cuenta con una decente banda sonora realizada por el fallecido James Horner (Avatar, Titanic, Aliens) y Simon Franglen quién llegó colaborar en varias composiciones con Horner. La historia en un momento dado se torna un tanto lenta a lo que desarrollan los personajes y aunque interesante en momentos, en otros ya vas gritando por la acción pero es rapidamente arreglado con la confrontación final.

The Magnificent Seven (2016)

Este nuevo remake The Magnificent Seven resulta bastante satisfactorio y es uno bastante digno de sus anteriores. Logra revivir el género de vaqueros creando el interés de ver más de este tipo de filmes. Le brindo a The Magnificent Seven 7 de 10 estrellas.

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years (2016)

The Beatles: Eight Days a Week – The Touring Years (2016)

El documental exclusivo de Hulu realizado por Ron Howard (In the Heart of the Sea, Rush, Apollo 13) The Beatles: Eight Days a Week – The Touring Years es uno que resultó con nuevas sorpresas y en imagenes remasterizadas a pesar de lo ya tan comentado tantas veces de la famosa banda Británica los Beatles y el impacto de la beatlemania , sus giras y discos.

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

Ron Howard logra convencerte desde el principio que podría tener cosas nuevas que contar de los Beatles dado que incluye entrevistas con dos de los miembros originales, Paul McCartney y Ringo Starr además de materiales que estaban archivados de John Lennon y George Harrison. También cuenta con intrigantes conversaciones de fanáticos de la banda del presente como Elvis Costello, Whoopi Goldberg (la cuál me encantaron sus anécdotas y análisis de que los Beatles no son dirigidos hacia un grupo étnico, si no a todos) y Malcolm Gladwell (el cuál en el libro del 2008 Outliers indica sobre los años de los Beatles en Hamburg indicando la teoría de que la grandeza toma 10,000 horas de prácticas).

The Beatles Eight Days a Week - The Touring Years

El documental se enfoca en algunas de las giras musicales de los Beatles (del 1963 al 1966 mayormente) y de como de por si eran unos fenómenos vivientes, en la que sus interpretaciones musicales debía escucharse por encima de los gritos de las fanaticadas que eran realmente ensordecedor. También se menciona cómo estos eran acosados no solo por los fans si no, por la prensa en el que muchos de estos se le percibía cierta envidia hacia los Beatles presionándolos en ocasiones con preguntas hostiles. Además el descontrol de los fans tratando de tener algo de estos que en par de ocasiones corrieron en peligro sus vidas.

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

Encontré interesante como analizan en el documental de al ser tantas las personas que asistían a los conciertos de estos, que se tuvieron que luego realizar desde estadios para juegos deportivos para soportar y controlar la gran cantidad de personas. Al esto junca haberse realizado antes, no había la tecnología adecuada en aquel entonces para el sonido, por lo que el concierto del Shea Stadium muestran como realidad el público escuchaban la música por altavoces (speakers) creando la inquietud a los Beatles si podían ser escuchados del todo debido a la gran gritería masiva en el estadio.

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

Eight Days a Week muestra prácticamente de cómo estos en los continuos cuatro años tuvieron que semi improvisar manejando los medios y prácticamente inventar una nueva plantilla no solo en la música si no, manejando espectáculos en gigantes públicos nunca antes visto. Sus llegadas a los aeropuertos, hoteles, interminables cesiones de  fotos y el reto de hablar con los periodistas. Se muestran muchas de estas entrevistas a los Beatles enfrentado siempre con el ingenio y buen humor respondiendoles todo tipos de preguntas las cuales muchas de estas no eran las mejores preguntas.

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

Una de las entrevistas antes de sus presentaciones de concierto que me encantó fue cuando le abordaron sobre el tema de la segregación de personas por color que estaba ocurriendo en Estados Unidos en esos momentos por lo que la postura de los Beatles fue de que si segregaban su público, no darían el concierto, ya que en ninguna parte del mundo que ellos iban, se daba ese fenómeno y que no entendían por qué en Estados Unidos esto ocurría. Estos expresaban que cantaban para todas las personas y no para algunas. La postura de los Beatles siempre la conocí respecto a esto pero aún así, encontré emotivo el ver esta entrevista escuchando a Paul y Ringo hablando encontra de la segregación.

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

Es también mencionado cómo estos se protegían uno al otro en esos críticos años de giras como si fueran hermanos de sangre, al igual lo humano y sensibles que eran estos con otros y de sus adicciones a la marihuana y drogas debido a las presiones de los fans y giras aunque esto último, es mencionado  muy poco. Es también mencionado levemente la presión de crear nuevas canciones, sencillos (singles) y LP, además de las presentaciones en programas de televisión y emisoras de radios mientras vivían éstos ajetreos. Como las giras se iban tornando más incomodas y peligrosas para estos.

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

George Martin, productor y arreglista musical de los Beatles, llamado michas veces como el quinto Beatle

Algo que le critico al documental es que no enfatizan gran cosa en sus primeras giras de Inglaterra y países cercanos de Europa al igual que hablan muy poco de su última presentación en el techo de Abbey Road en el 1969. Tampoco se menciona lo difícil que fue para las esposas de algunos de estos en ese tiempo de las giras y el docuemental prácticamente da entender directamente que Ringo Starr fue siempre el baterista de los Beatles sin mencionar si quiera a Pete Best quien estuvo con estos en los primeros años de la banda.

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

El director Ron Howard con Paul McCartney y Ringo Starr

En fin, hay muchos buenos momentos que apreciar aquí. Howard logra mezclar material de archivo en la que uno ya ha visto en el pasado con otros nuevos, en especial el espectáculo de los Beatles en el  Candlestick Park, San Francisco. Gran parte del documental se aprecia remasterizadas las imagenes al igual que muchas de estas fueron colorizadas.

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

The Beatles: Eight Days a Week – The Touring Years logra presentarte a los Beatles cómo lo fueron (y siguen) en su  época, como unas criaturas de otro universo qué encontraron su hogar en nuestro planeta. El documental tiene una duración de 2 horas y 17 minutos que son realmente interesantes. Todo fan de los Beatles no puede perderse este documental y aún si no lo eres, te ayuda entender porque son aún un fenómeno irrepetible. El documental es dedicado a George Martin el cual falleció en este mismo año, el quinto Beatle. Le brindo a The Beatles: Eight Days a Week – The Touring Years 8.5 de 10 estrellas.

The Finest Hours (2016)

The Finest Hours es un filme basado en una historia verídica basado en el libro del mismo título, la cuál es uno de esos filmes tradionales de drama rescate que resulta bastante satisfactorio pero, si pretendes que sea uno con más peso de aventuras, no necesariamente llenará a plenitud esa expectativa. Pese a esto último, la película es bastante buena e interesante.

The Finest Hours - Chris Pine y Ben Foster

La historia trata sobre el rescate verídico del Guarda Costa Bernard C. Webber (Chris Pine) que realizó uno de los rescate más intrépido y arriesgado de un barco carguero que se partió en dos en medio de un huracán dejando gran parte de la tripulación a merced del desastre en el 1952.

The Finest Hours

La actuación de Chris Pine (Star Trek, Into Darkness, Beyond) es una muy buena mostrando el potencial de este actor que es mucho más allá que el Capitán Kirk evidenciando cierta versatilidad. El filme cuenta con otras buenas interpretaciones como Casey Affleck (), Ben Foster (Lone Survivor, 30 Days of Night), Eric Bana (Lone Survivor, Star Trek, The Time Traveler’s Wife, Hulk), Holliday Granger (), John Ortiz (AvP: Requiem), John Magaro (Unbroken), Graham McTavish (Hobbit, Rambo) entre otros. La película es dirigida por Craig Gillespie (Fright Night 2011).

The Finest Hours

Mientras que hay otros filmes de este mismo tema que han sido mejores, The Finest Hours resultó ser un filme con buen drama y entretenido que logra interesarte por la verdadera historias y cuenta con buenas interpretaciones. Es otra agradable opción dentro del catálogo de Netflix. Le brindo a The Finest Hours 7 de 10 estrellas.

Grease (1978)

Escalofriante Teoría Realizada por Fans de Grease

De acuerdo a una descabellada teoría por fanáticos, todo lo que sabes del filme de Grease está equivocado.  A pesar de que hace un tiempo atrás esto había sido expuesto en Reddit, el tema ha resurgido nuevamente. Los detalles son tan dementes que aún celebridades como Sarah Michelle Gellar  ha escrito su incredulidad al respecto en su página de Facebook entre muchos otros que no quieren aceptar estas locas teorías.

Grease - Olivia Newton-John y John Travolta

Y no es para menos, Grease (Vaselina) es una famosa película musical del 1978 ambientada en los años 50 la cual creó un gran impacto en la cultura Pop (no tienes excusa de no haberla visto) y una gran fama en la que consolidó las carreras de algunos de los artistas que participan en la misma. Es dirigida por Randal Kleiser y protagonizada por John Travolta y Olivia Newton-John. Es basada en el musical homónimo de 1972 creado por  Jim Jacobs y Warren Casey.

Grease

Volviendo al tema en discusión, la teoría indica que el personaje de Sandy (Olivia Newton-John) ciertamente se ahogó en la playa el día que ella y Danny (John Travolta) se conocieron, a pesar de que la canción “Summer Nights” que es cantada por Danny indica: “Le salvé su vida, ya que casi ella se ahoga”. Luego de que Sandy se ahogó, esta cayó en coma, lo cual es el resto de la duración del filme en este estado. Los eventos ocurridos durante la película son simplemente las “fantasías de una mujer en coma”, de acuerdo con Reddit. Si lo consideras un tanto oscuro, las teorías se ponen peores. El final de las visiones de la coma de Sandy, termina en la celebración de la escuela con Danny. La escena que termina con Sandy y Danny volando hacia el cielo en el auto, sugiere que es el fin de la fantasía de la coma de Sandy lo cual finalmente esta muere y va al paraíso. Un tanto deprimente eh?

Grease

Hay otra teoría de que SandyDanny fallecieron y de que todo lo acontecido fue el sueño final de estos. Una tercera teoría indica que Sandy realmente se suicidó en el momento del filme cuando ella canta “Adiós a Sandra Dee”. Indican en Redditor: “Todo lo acontecido en la última escena es demasiado perfecto. DannySandy regresan juntos a pesar de todo lo ocurrido. Rizzo repentinamente no está embarazada y  Kenickie sorpresivamente decide que está enamorado de esta, los chicos nerdos entran al equipo de deportes y todo ahora está bien, de la manera en que la dulce e inocente Sandy hubiera querido. Y en la última toma de la película, ella vuela al cielo con su novio de los sueños en su carro mágico volador”.

Grease

Mientras que si le damos unos fuentes pensamientos a estas teorías no suenan tan alocadas, la verdad es que no han sido confirmadas como explicaciones oficiales dentro del filme por ninguno de sus escritores, productores o director por lo que, me voy con mi inocente y positiva interpretación del final feliz de Grease. Esta se encuentra disponible en Netflix, por lo que aprovecha a verla para que aprecies si estas deprimentes teorías encajan en la historia.

Black Mass (2015)

Black Mass (2015)

El filme Black Mass no hizo mucho ruido en su estreno probablemente por la imagen gastada de Johnny Depp sin embargo, él es el mejor elemento de esta buena película y con excelente actuación de Depp.

Black Mass- Johnny Depp

La historia es basada en hechos reales de Whitey Bulger, quién fue el criminal infame más violento de la historia del sur de Boston quién era el hermano de un senador del estado y se convirtió en informante del FBI para eliminar del camino a una familia de Mafia que estaban invadiendo los terrenos de este.

Black Mass

En el filme participa un buen elenco en el que consiste de Johnny Depp, Benedict Cumberbatch (Star Trek Into Darkness), Dakota JohnsonJoel Edgerton (The Great Gatsby, Exodus: Gods and Kings, The Thing 2011), Kevin BaconPeter SarsgaardAdam ScottJuno TempleCorey Stoll (Ant-ManHouse of Cards, Non-Stop, Midnight in Paris), David Harbour (Stranger Things, Suicide Squad) entre otros. El filme es dirigido por Scott Cooper (Crazy HeartOut of the Furnace).

Black Mass - Benedict Cumberbatch

El filme es un tanto oscuro (es clasificada R) al igual el personaje de Depp el cual me impresionó con su actuación demostrando que aún puede realizar grandes interpretaciones sin caer en repetitivas actuaciones y manerismos. La trama resulta bastante interesante y logra crearte la curiosidad de buscar más detalles de la verdadera historia. Cumberbatch es otro que logra una convincente interpretación del hermano mayor de Depp (cuándo en la vida real este actor es mucho más joven que Depp), cierto que ocasiones el acento británico traicionaba su supuesto acento de Boston pero su talento es innegable al igual que Edgerton, que es uno de esos magníficos actores que pasan desapercibidos.

Black Mass - Johnny Depp

Mientras que ya se han apreciados otros filmes basados en personajes criminales de la vida real y Black Mass no es necesariamente uno de los mejores de este género, si cuenta con la poderosa actuación de Depp y buenísimas interpretaciones de otros. Si gustas de estos tipos de filmes de Mafia, violencia, intriga y drama, no veo porqué debas desechar este. Le brindo a Black Mass 7 de 10 estrellas.

The Invitation (2015)

The Invitation (2015)

El filme independiente The Invitation logra retenerte el interés en su drama de suspenso sicológico en el que sabes que algo anda mal en la situación presentada pero, no tienes claro si la razón está de parte del protagonista. Esto lo encontré magistral ya que te mantiene en un estado de suspenso ha pesar de que no ocurre nada en el transcurso hasta el final.

The Invitation

La historia trata sobre Will (Logan Marshall-Green) el cual es invitado junto a su nueva pareja y amistades a una cena fiesta por su ex esposa y su nuevo esposo, sin embargo, Will comienza poco a poco a sospechar de que tal vez esto tengan unas siniestras intenciones o es que Will estará perdiendo la razón.

The Invitation

The Invitation está muy bien dirigida por Karyn Kusama (Æon Flux, Jennifer’s Body, Girlfight) el cual logra con su dirección y tomas de claustrofobia el crear un ambiente que va escalando en desesperación a pesar de que aún no ocurre nada como tal. Un leve parecido en ese sentido a Argo pero, The Invitation es más intensa especialmente en su contundente final. Los distintos giros que va tomando la historia poco a poco es lo que hace bien interesante a The Invitation.

The Invitation

Me agradó en la manera como los personajes protagonistas son explorados de manera de recuerdos del pasado (flashback) y las convincentes interpretaciones de estos. Entre los que participan en el filme se encuentran Logan Marshall-Green (Prometheus, Devil, Brooklyn’s Finest) quién realiza muy buena actuación y logra que te identifiques con este inmediatamente, Emayatzy Corinealdi (Addicted, Roots 2016), Michelle Krusiec (What Happens in Vegas, Hawaii Five-0), Mike Doyle (Green Lantern), Jordi Vilasuso (Circle), Jay Larson, Marieh Delfino (Jeepers Creepers II), Tammy Blanchard (Moneyball, Into the Woods), Michiel Huisman (World War Z), John Carroll Lynch (Shutter Island, Gran Torino, Zodiac, Ted 2, Gothika) entre otros. Como notarán, cuenta con varias caras conocidas que uno ha visto en otras películas un tanto famosas.

The Invitation

Aunque un tanto distinta, The Invitation me recordó levemente a The Perfect Host probablemente por lo de claustrofobia en un hogar de invitado pero, The Invitation es mucho mejor filme e historia. A pesar de que The Invitation no es perfecta, un tanto lenta y contiene par de situaciones no del todo explicadas (plot holes) y debes aplicar la imaginación lo cual muy probable es la intención. Me gustó The Invitation y es una excelente alternativa para entretener a pesar de que es mayormente un drama pero, resulta excelente alternativa dentro de lo que ofrece Netflix. Logra el filme a pesar de no ser de alto presupuesto, el que luzca de gran calidad y uno inteligente en su dirección. Le brindo a The Invitation 8 de 10 estrellas.