Archivo de la categoría: Películas de Familia

Películas de Familia, Películas de Fantasía, Películas de Musicales marzo 18, 2017 No comments

Beauty and the Beast (2017)

Nuevamente Disney logra apuntarse otro remake exitoso de películas animadas pero con actores vivos. Esta vez le tocó a Beauty and the Beast en la que logra invocar emociones tal como lo logró la animada del 1991. Las recreaciones de las clásicas canciones quedaron espectaculares al igual que algunas nuevas que se incluyeron. Esta nueva versión también cuenta con algunas escenas adicionales a lo ofrecida en la animada para ofrecer un poco más de explicación a algunos personajes y a la historia.

De hecho, la trama continúa siendo la misma a la animada del 1991, Un principe y su castillo con su personal que fue hechizado por arrogancias de este. El principe ahora convertido en una bestia, debe lograr que alguien se enamore de el para deshacer el hechizo antes de que sea permanente su condición. Su esperanza yace en Belle, la cuál es una joven muy diferente y valiente.

El reparto logra convencer eficazmente en sus correspondientes personajes. Quizás la pequeña excepción en ocasiones es la propia Emma Watson (Colonia, Harry Potter) como Belle quién en ocasiones, se le aprecia actuando por actuar sin muchas emociones y hasta se le percibe de vez en vez hasta obligada. Hasta ni parece sorprenderse mucho del castillo encantado posiblemente ya cansada de ver brujerías por su personaje de Hermione Granger en Harry Potter. Pese a esto, por alguna extraña razón, esto logra funcionar con su personaje que no sea exactamente la típica princesa que se soluciona todo con un beso (aunque fue casi así).

La Bestia interpretada por Dan Stevens (The Guest, The Cobbler) logra impartirle muchos gestos a la bestia que lo humaniza bastante. Mientras que en ocasiones la Bestia lucía increíble en algunas escenas, en otras se apreciaba bastante computarizado pero, al tratarse de una historia encantada, logra fluir sin mucho problemas este defecto. Originalmente cuando habían anunciado que Luke Evans (Fast & Furious 6, The Hobbit, Dracula Untold) haría de Gastón, no me entusiasmó sin embargo, hay que reconocer que realizó un excelente y convincente trabajo. Logra el que tenga su gracia y personalidad, sea divertido, absurdo y a la misma vez odioso. Josh Gad (Frozen) como LeFou el fiel compañero de Gastón, que se creó tanta controversia por que se da entender en una escena que es homosexual, es tan insignificante en la manera que es presentado esto, que no entendí como no se formó problemas con Bugs Bunny o Who Framed Roger Rabbit entre otras que en ocasiones realizaban cosas más chocantes de lo que se muestra en Beauty and the Beast. La canción cantada en la barra de Nadie es como Gastón por Josh y Evans quedó fenomenal y contagiosa tal como la animada.

Les quedaron excelentes a Ewan McGregor (Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith, Jane Got a Gun, Haywire, Big Fish) como Lumière y a Ian McKellen (The Hobbit, X-Men, The Lord of the Rings) como Cogsworth quienes logran casi unas fieles interpretaciones a la versión animada. Nuevamente, lucen bastante computarizados en muchas ocasiones pero, lo dejas pasar como que es parte de lo hechizado que luzca medio a los efectos especiales de Harry Potter. Emma Thompson (Nanny McPhee, Sense and Sensibility, Love Actually) logra también una convincente interpretación como Mrs. Potts. El personaje del padre de Belle, Maurice, interpretado magistralmente por Kevin Kline (A Fish Called Wanda, Cry Freedom, No Strings Attached, Wild Wild West) está mejor desarrollado que la versión animada teniendo más profundidad su personaje. El director Bill Condon (The Twilight Saga: Breaking Dawn Part I & II, Dreamgirls) logra captar muchos de los momentos icónicos de la animada y resulta ser una interesante versión pero, no supera la animada del 1991.

Al menos esta nueva versión de Beauty and the Beast si logra superar levemente a Cinderella 2015 y definitivamente supera por mucho a Maleficent. Aunque Beauty and the Beast tiene sus imperfecciones como el valor de producción del vestuario, que tal vez no era exactamente de alta calidad y a nivel de contexto histórico para la época de como eran la sociedad en ese entonces, no resulta fidedignamente creíble. Prácticamente todo el reparto es británico a pesar de que se supone que la historia trata de en Francia. Verla como una obra de broadway resulta un poco más cómoda de apreciar para omitir lo anterior mencionado. Resulta entretenida mágica y verla en 3D es una experiencia totalmente encantada en el que le brinda profundidad a muchas de las escenas, en otras logrando hacerte parte de estas y divertidos acercamientos. El filme tiene una duración de 2 horas y 9 minutos con clasificación PG. Le brindo a Beauty and the Beast 7.7 de 10 estrellas.

Películas de Aventura, Películas de Familia, Películas de Fantasía noviembre 20, 2016 1 Comment

Fantastic Beasts and Where to Find Them (2016)

El nuevo filme de la escritora J.K. Rowling del mundo de la magia Fantastic Beasts and Where to Find Them realmente le hace honor a su título, siendo verdaderamente uno muy fantástico. Resultó ser una digna precuela dentro de la franquicia de Harry Potter y tan buena como estas, en las que son muchas otras franquicias que deben tomar ejemplo de como se realiza una muy buena precuela. Una vez más Rowling demostró que su imaginación no tiene limites.

Esta trata sobre las aventuras del mago escritor británico Newt Scamander (el cual es mencionado en uno de los filmes pasados de Harry Potter) que es interpretado magistralmente por Eddie Redmayne, quién se encuentra en una misión personal en Nueva York, encontrándose accidentalmente en el medio de problemas entre la comunidad de magos y hechiceros contra los no magos (muggles), colocando a este en peligro de no poder cumplir su misión de sus fantásticas bestias. La historia se desarrolla setenta años antes de los acontecimientos de Harry Potter,

Cuando inicialmente llegué enterarme que realizarían este filme y los personajes que aparecerían en los mismos, temía que no lograran ser tan interesantes e icónicos como los de Harry Potter, sin embargo al ver la película estos temores se disiparon inmediatamente prácticamente desde el inicio. En la manera como desarrollan a estos al igual que sus actuaciones, lograron que los aceptara prácticamente inmediatamente. Además el estilo de dirección de David Yates (The Legend of Tarzan, Harry Potter and the Deathly Hollows: Part 1, Harry Potter and the Deathly Hollows: Part 2) el cuál ya es un veterano de las pasadas de Harry Potter, logró el que estas definitivamente lucen dentro del mágico mundo de este y con la textura similar a pesar de que trata en otra época. De hecho, ese glamor de la época que trata Fantastic Beasts and Where to Find Them le brinda ese toque de antaño y clásico que le brinda una fuerte personalidad propia.

Definitivamente sus protagonistas lograron tener sus distinción en esta nueva película. Eddie Redmayne (The Danish Girl, The Theory of Everything, Les Misérables) realiza una convincente interpretación como el honorable y humilde misterioso Newt Scamander, quién una vez más logra demostrar su gran talento este joven actor. Katherine Waterston (Michael Clayton) interpreta a la interesante e insistente personaje de noble corazón Tina Goldstein quién busca reivindicarse en el Congreso de Magia de los Estados Unidos. Inicialmente en los cortos pensaba que el personaje de Kowalski no me iba agradar pero, Dan Fogler (Take Me Home Tonight, Kung Fu Panda, Balls of Fury, Fanboys) logra darle vida de tal forma que resulta fácil viajar en la historia con su personaje y logra aplicarle el balance de humor adecuado. Posiblemente el equivalente a Ron Weasley pero, posiblemente encontré más interesante al personaje de Kowalski a pesar de que no es mago. Alison Sudol (Dig) interpreta a Queenie Goldstein quién daba la impresión de ser el personaje más superficial y resultó ser todo lo contrario siendo una agradable sorpresa.

Otros que no me emocionaban que que trabajarían en Fantastic Beasts and Where to Find Them pero lograron realizar estupendamente sus personajes fueron Colin Farrell (Horrible Bosses, Phone Booth, Total Recall) como Graves y Ezra Miller (Suicide Squad, Batman v Superman: Dawn of Justice, The Perks of Being a Wallflower, We Need to Talk About Kevin) interpretando a Credence Barebone. Ambos personajes de estos fueron interesantes. También participan Jon Voight (Mission: Impossible, Tropic Thunder, Transformers, Heat, Deliverance), Samantha Morton (John Carter) entre otros.

Además cuenta con una breve aparición de Johnny Depp (Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl, Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street, Alice in Wonderland, The Rum Diary, Public Enemies) quién tendrá mayor participación en las secuelas de esta el cual promete ser uno muy interesante. Ron Perlman (Hellboy, Pacific Rim, Drive) realiza también otra breve participación (aunque un poco más extensa que la de Depp) en el que interpreta a un duende gangster llamado Gnarlack en el que notarán que su físico de la cara no es muy distante al del actor a pesar de ser uno computarizado. Quedó genial!

Las bandas sonoras en los filmes de Harry Potter siempre fueron unos muy importante y excelentes por lo que Fantastic Beasts and Where to Find Them no fue la excepción. Para este nueva película la realizó James Newton Howard (Maleficent, The Hunger Games, The Dark Knight, The Green Hornet) quién utiliza ciertos temas de composición muy característicos realizados anteriormente por John Williams que ayuda al filme ser parte del mundo de Harry Potter. Definitivamente Howard logró una interesante composición digna de coleccionar.

Aunque los efectos especiales son bastante buenos en Fantastic Beasts and Where to Find Them, siempre cuenta con el estilo que no necesariamente son los mejores ya que además de la producción no elevar tanto los gastos que conlleva este tipo de efectos computarizados, lo realizaron a que esté a tono con los filmes anteriores de Harry Potter y el que parezca que es algo no necesariamente natural. Me gustó de Fantastic Beasts la combinación de magia y criaturas para salir o meterse en problemas los personajes principales.

Mientras que Fantastic Beasts no necesariamente cuenta con un gran repertorio de nuevas magias y pociones pero, no olvidemos que esta es apenas la primera película de cinco que serán en totales que serán todas dirigidas por el propio David Yates. Otros de los encantos es que se nota bastante la participación e influencia de la autora J.K. Rowling en la historia, la cual han indicado que participó en escribir en el filme. Me encantó la recreación de la época y sus vestuarios a la que la hace lucir épica y clásica.

En fin, he estado de plácemes ya que en este año se han estrenado dos excelentes filmes relacionados a magia y misticismo con Doctor Strange y Fantastic Beasts and Where to Find Them. A pesar de que en el transcurso de este año hay varias decepciones de algunas de las exhibidas (como Suicide Squad), definitivamente estas han salvado el año de los filmes de grandes presupuestos. No es exactamente original en comparación a Harry Potter pero J.K. Rowling supo reutilizar su fórmula de una manera muy bien establecida y refrescante. Definitivamente Fantastic Beasts and Where to Find Them es otro de esos filmes que veré una y otra vez tal como lo han logrado las de Harry Potter. Le brindo a Fantastic Beasts and Where to Find Them 10 de 10 estrellas.

Películas de Animación, Películas de Comedia, Películas de Familia julio 10, 2016 No comments

The Secret Life of Pets (2016)

Vi The Secret Life of Pets con el prejuicio de que es una copia de Toy Story, lo cual más o menos lo es sin lugar a dudas sin embargo, logró tener su propia identidad en el transcurso de la historia y resulta ser bastante entretenida. Desde el inicio la historia comenzó atraparme e interesarme por el desarrollo de los dos personajes protagonistas.

La historia trata sobre la tranquila vida de un perro terrier llamado Max (Louis C.K.), el cual su mundo es volteado cuando su ama decide adoptar un inmenso perro llamado Duke. Max (Eric Stonestreet) instantáneamente le desagrada por lo que tienen malas relaciones y están de enemigos y rivalidad por su ama pero, ciertas circunstancias que les ocurren a estos que los separa de su hogar a lo que, los obliga a tener que trabajar juntos si desean regresar (cualquier parecido a Toy Story es pura coincidencia, si claro).

The Secret Life of Pets cuenta con el talento de voces de Louis C.K. (Grav ity Falls, Horace and Pe te), Eric Stonestreet (Almost Famous, Identity Thief), Kevin Hart (Grudge Match) el cual no es uno de mis comediantes favoritos pero es el más que logró hacerme reír con su personaje del conejo “blanco” Snowball, Jenny Slate (Zootopia), Albert Brooks (Finding Dory, Drive, Finding Nemo, Taxi Driver, Def ending Y our Life), Ellie Kemper (21 Jump Street), Lake Bell (No Escape, What Happens in Vegas) que es otra que también me hizo reír entre otros.

Curiosamente los personajes que más me divirtieron no eran los protagonistas pero, también disfruté de estos. El filme es dirigido por Yarrow Cheney y Chris Renaud quienes ya habían participado en dirección este último y el primero en producción en los filmes de Despicable Me. A mi entender, hasta ahora el mejor filme animado de este año en historia y animación ha sido Zootopia.

A pesar de que esta premisa que tiene The Secret Life of Pets de historia la hemos visto anteriormente y tiene su más de lo mismo de vez en cuando en el humor, pero cuenta con ciertas situaciones jocosas y talento de voces la cual la hace meritoria de ver. Su estilo de animación es bastante bueno (que de hecho es la misma producción de las de Despicable Me) y sobre todo, el filme no aburre y es para toda la familia (es clasificada PG). Le brindo a The Secret Life of Pets 7 de 10 estrellas.

Películas de Aventura, Películas de Drama, Películas de Familia abril 16, 2016 No comments

The Jungle Book (2016)

Definitivamente la fórmula de Disney de estar realizando filmes con actores reales basados en sus películas animadas va excelente y The Jungle Book no es la excepción. No se había escuchado gran cosa del director/actor Jon Favreau desde que había realizado las primeras dos de Iron Man y Cowboys & Aliens, y ahora resurgiendo con The Jungle Book definitivamente lo ubica en el mapa de directores cotizados.

La historia es bastante fiel a la del filme animado de Disney The Jungle Book del 1967 (que ha su vez, basado en el libro de Rudyard Kipling – The Jungle Book) con pequeñas variaciones, un poco más oscura y mejorada. El humano cachorro Mowgli criado por lobos, decide dejar a estos por su seguridad debido a una amenaza del tigre Shere Khan quién odia intensamente a los humanos. Guiado por la pantera Bagheera y el oso Baloo, Mowgli se embarca hacia el viaje en la jungla, auto descubriéndose y conociendo otras criaturas quienes no tienen las mejores intenciones hacia este llenos de peligro, además de la amenaza en contra de su vida de Shere Khan.

Los efectos computarizados (CGI) de The Jungle Book son sencillamente espectaculares. a pesar de uno más que otro defecto que en ocasiones lo hace obvio de que no son del todo reales, la realidad es que logra sumergirte al mundo de Mowgli en la jungla. El talento de voces de estas criaturas es también genial y el corazón del filme.

Cuenta con los talentos de voces de Bill Murray (Ghostbusters, Groundhog Day, A Very Murray Christmas, Zombieland) cómo el oso Baloo, Ben Kingsley (Schindler’s List, Shutter Island, Hugo, Gandhi, Self/Less, Iron Man 3) como la pantera Bagheera, Idris Elba (Beasts of No Nation, Prometheus, Pacific Rim, Thor, Thor: The Dark World) como el tigre Shere Khan, Lupita Nyong’o (Star Wars: The Force Awakens, 12 Years of Slave, Non-Stop) como la loba Raksha, Scarlett Johansson (The Avengers, Lucy, Captain America: The Winter Soldier) como Kaa la serpiente, Giancarlo Esposito como el lobo alfa Akela, Christopher Walken como el orangután King Louie entre otros.

Ciertamente quienes resaltan son Bill Murray con su espléndido humor, la sensibilidad y seriedad de Ben Kingsley, el intimidante y sombrío tono de voz de Idris Elba y la sabia y tierna Lupita Nyong’o (la cual ya había realizado un trabajo similar en Star Wars: The Force Awakens) quienes logran realizar unas interpretaciones bien convincentes. Me encantó la interpretación “hipnótica” de Scarlett Johansson aunque, fue una bastante breve.

The Jungle Book es el filme de introducción en actuación en un gran proyecto para el joven actor Neel Sethi quién interpreta el joven humano Mowgli. Mientras que en ocasiones se percibe la falta de experiencia de este joven actor, la realidad que el proyecto que le tocó como primerizo no es nada sencillo ya que prácticamente le tocó actuar con personajes imaginarios que no se encontraban a su lado textualmente hablando.

Con escenarios computarizados, de fondos verdes cuando se filman al igual que las criaturas que son en ocasiones personas vestidas de verdes que luego pasan el proceso de computadoras (motion-capture VFX) para crear la criatura. Aún a los actores experimentados siempre han comentado que les cuesta realizar una buena actuación en estas condiciones.

En ocasiones la historia se torna un poco oscura y podría tener par de escenas que asusten levemente a los niños pero, esto no debería obstruir la experiencia de que vean The Jungle Book ya que esto es muy típico de Disney (es cuestión de recordar los viejos filmes animados de Snow White and the Seven Dwarfs, Bambi, Pinocchio entre otros que tenían en ocasiones ciertos elementos de miedo).

De hecho, no es cuestión de preocupar ya que está clasificada PG. La duración “normal” del filme es de 1 hora y 45 minutos pero te mantiene tan entretenido como se desarrolla la misma, que ciertamente se percibe más corta.

La tecnología 3D en The Jungle Book está muy bien aplicada y ciertamente digna de ver en este formato. El director Jon Favreau siempre ha expresado que le encanta las posibilidades de filmar en 3D y si le nota el amor por esto en el filme. Muchas de las escenas lucen espectaculares mostrando un increíble fondo en muchas de las escenas al igual que el entorno alrededor de los personajes.

Ahora bien, mientras que no está al nivel de Avatar o Life of Pi en el uso del 3D, definitivamente The Jungle Book también puede entrar al círculo de uno de los buenos ejemplos utilizando esta tecnología no de manera viciosa si no, como parte del lenguaje del filme.

Me gustó el hecho de que esta versión del 2016 fuera un poco distinta a la animada del 1967 ya que siempre encontraba esa versión manejada un tanto a la prisa. Otro hecho que me agradó es el que no tuviera tantos temas musicales (en contraste de otros que han gritado por este hecho), a mi entender esta nueva versión cuenta con el tema más importante que es el de Bear Necessities, la cual la nueva versión quedó muy bien y contagiosa. Aparece también la canción de King Louie aunque posiblemente se percibe un poco forzada dentro de la situación.

No hay dudas de que Disney se ha apuntado otro éxito con The Jungle Book. Es un buen filme familiar el cual uno se disfruta y sale satisfecho de la misma. Le brindo The Jungle Book 9 de 10 estrellas ya que sobre todo, es muy entretenida que es el primer propósito de una película.

Películas de Acción, Películas de Aventura, Películas de Familia diciembre 8, 2015 No comments

Tomorrowland (2015)

Tomorrowland es un filme que no se decide si es familiar o un tipo de acción que en ocasiones no es la más óptima para niños. Su clasificación es PG pero a mi entender, contiene escenas que bien son PG-13.

La historia trata sobre un decepcionado genio inventor llamado Frank Walker (George Clooney) y una adolescente entusiasta de las ciencias Casey Newton (Britt Robertson), se embarcan a una ambigua dimensión conocida como “Tomorrowland” dónde sus acciones afectan directamente el mundo y a ellos mismos.

El filme Tomorrowland tiene unos sube y baja de interés. En ciertos momentos es intensa, algo chocante e interesante para luego caer en prolongadas explicaciones, dramas y pretendiendo ser bien familiar a lo Disney. Por alguna razón, el balance no fue realizado muy correctamente para mi gusto pero, el filme no es malo.

George Clooney (The Monuments Men, Gravity, The Men Who Stare at Goasts, A Very Murray Christmas) realiza su tipo de interpretación usual (astuto, gruñón con corazón blando) que no le quedó mal pero, tal vez faltó que le desarrollaran mejor su personaje y que tuviera mejores diálogos. También participa Hugh Laurie (House M.D., Flight of the Phoenix) quién interpreta una especie de villano amable educado que no logras cómo que tomarle el odio necesario.

Una de las mejores interpretaciones que encontré de Tomorrowland fue el de la niña actriz Raffey Cassidy (Snow White and the Huntsman, Dark Shadows) como Athena la cual me convenció en su personaje en todo momento con su actuación y carisma.

Visualmente el filme se ve espectacular en muchas de las escenas y otras se aprecian más o menos computarizadas, que es la orden del día en los filmes. Obviamente cómo el filme es alusivo a la área y atracción de Disney del mismo nombre, Tomorrowland, ciertamente el filme tiene mucho de la apariencia de este sintiendo que estás en el mismo parque.

El filme es escrito, dirigido y producido por Brad Bird (Mission Impossible: Ghost Protocol, The Incredibles) quien fue considerado en un momento dado a dirigir Star Wars: The Force Awakens que no hay dudas que hubiera realizado algo interesante pero, por fortuna cayó en manos de J.J. Abrams.

En fin, Tomorrowland no es una mala película pero, tuvo potencial de haber sido algo mejor si la hubieran escrito con una historia un poco más dinámica con mejor balance en la acción y en el drama familiar. Le brindo a Tomorrowland 6 de 10 estrellas.

Películas de Drama, Películas de Familia, Películas de Fantasía marzo 22, 2015 No comments

Cinderella (2015)

Llega otro clásico de Disney de película animada a una con interpretaciones de actores. Esta vez le tocó a Cinderella (anteriormente fue Alice in Wonderland, Maleficent y el eventualmente vendrá Beauty and the Beast) en la que finalmente logran realizar algo acertado.

La historia es la tradicional siempre contada con pocas e interesantes variaciones. Cuando el padre de la joven Ella (Lily James) fallece inesperadamente, esta se encuentra a merced de su cruel madrastra (Cate Blanchett) y las dos hijas de esta. Nunca perdiendo la esperanza, la suerte de Ella comienza a cambiar cuando conoce a un distinguido extraño del castillo (Richard Madden) sin embargo, esto podría ser revertido a mal debido a la intromisión de su madrastra. Queda de Ella de siempre mostrar valor, perseverancia y generosidad para salir airosa.

La dirección de Kenneth Branagh y la actuación de Cate Blanchett son dos de los poderosos ingredientes que convierten esta nueva versión de Cinderella en un nuevo clásico de Disney. Detalles que Branagh impuso en el filme que hacen recordar el clásico animado de Disney Cinderella del 1950 e inclusive otros detalles que hace recordar al filme del 1998 Everafter logra algo especial y conmovedor de apreciar. La escena cuando vencerá el término del encanto de Cinderella que huye en la carroza encantada es sencillamente fenomenal brindando esa pura textura de la versión animada de los 50’s.

La interpretación de Cate Blanchett es excelente y fiel cómo siempre se ha apreciado en este malvado personaje. Su presencia escénica y sus dotes de actuación, logra ese balance perfecto de seriedad con cierto delicado humor sin empalagar. Lily James (Wrath of the Titans) logra una aceptable interpretación de Cinderella brindándole ese toque de nobleza y bondad, luciendo espectacular en el traje y zapatos encantados. Richard Madden (Game of Thrones) logra una simpática interpretación del principe.

El filme Cinderella cuenta con otras interesantes interpretaciones cómo las de Helena Bonham Carter (la Hada Madrina), Stellan Skarsgård (Thor) los cuales ambos actores ya habían trabajado anteriormente bajo la dirección de Kenneth Branagh. También participan en el filme Nonso Anozie (Game of Thrones, Conan the Barbarian), Derek Jacobi (Gladiator, The King’s Speech), Ben Chaplin, Hayley Atwell (Captain America: The First Avenger, Captain America: The Winter Soldier) entre otros.

Los vestuarios y algunas de las localizaciones del filme le otorga a Cinderella ese toque épico de fantasía que la convierte en un filme especial familiar. Visualmente resulta muy entretenida al igual la historia aunque uno la conozca a la perfección, es mostrada de tal manera, que se siente refrescante y un tanto emotiva. Le brindo a Cinderella 7.5 de 10 estrellas, altamente recomendada para la familia.